Un premier trio de classe, The Piano Trio Amael: Concert dans le Carnegie Hall
Samedi 20 novembre 2010) ,Un trio de première classe, le piano trio Amael, a été présenté ce week-end sous le patronage de la Spectrum Chamber Music Society avec le soutien du ministère de la culture de la République de Slovénie.
Dans un programme de musique slovène du 20e siècle (première moitié) et du piano trio de Beethoven à B-flat, op. 97, l’archiduc (seconde moitié), l’unité et la force ont apporté des anciens et des nouveaux.
Le Amael Trio, basé à Ljubljana, déclare dans sa biographie (en plus du répertoire traditionnel) qu’il se consacre à l’exécution des œuvres contemporaines et à la publicité pour les compositeurs slovènes de la littérature sur le trio de piano.
Ils ont fait un excellent travail dans leur programme du samedi soir, et bien que seul le pianiste et violoniste de Slovénie (la violoncelliste de Russie) soit venu, ils ont représenté la Slovénie avec l’honneur.
Vous pouvez contribuer à votre biographie que vous faites également la promotion de certaines œuvres non Trio parce qu’un solo de violon a été inclus dans votre programme;
compte tenu du fait que chacun des trois joueurs est si individuel, ils peuvent également vouloir inclure des solos ou des duos du pianiste et du violoncelliste. Ce serait un ajout bienvenu.
Le concert a été ouvert dans une séquence très sombre avec Maestoso Lugubre de Lucijan Marija Skerjanc (1900-1973). Les travaux composés en 1935 sont en fait le dernier mouvement du trio de piano de ce compositeur, bien que Skerjanc lui-même ait suggéré qu’il devrait être effectué comme une seule œuvre.
Les premières notes en solo de Damir Hamidullin sont devenues une poésie sombre qui a été approfondie par l’entrée de chaque joueur. La synchronisation était merveilleuse, surtout dans les cordes -doulings….
Tous les trois se sont mêlés d’une manière riche et chaleureuse, mais aussi translucide, comme l’équivalent sonore de l’ambre.
Le pianiste Tatjana Ognjanovic a réussi à être la base parfaite et la « colle » pour le trio sans que la domination soit présente même si le couvercle de Steinway était élevé.
Le violoniste Volodja Balzalorsky est arrivé pour la première fois sur scène en tant que soliste dans quelque chose de sauvage de Nenad (né en 1964). M. Premièrement, bien qu’il soit né à Zagreb, vit et travaille en Slovénie.
Quelque chose de sauvage est à peu près ce que son titre suggère, un violon rhapsodique et virtuose avec une bande rugueuse et rustique (plusieurs cinquième) et une vitesse vertigineuse (pensez, Bartok rencontre Paganini).
En partie, il était apparemment difficile pour le travail de violon obligatoire au Concours international de Johannes Brahms 2005.
Je ne peux pas confesser la pièce, mais ce fut une pause fascinante avec les trios et certainement une opportunité pour M. Balzalorsky.
La première mi-temps s’est terminée par le trio, qui a effectué cinq parties courtes de Kocho Lazar (née en 1965).
Il était dédié au trio en 2001 et est une grande variété dans les mouvements concis et réservés classiques, chacun contrastant avec le dernier (si rapidement, lent, rapide, lent, lent, lent).
La performance était une extrême précision, et il serait difficile d’imaginer qu’elle était jouée de manière plus convaincante que par cet ensemble serré.
Le trio de l’archiduc de Beethoven, un chef-d’œuvre qui est une raison suffisante pour aller à chaque concert, a reçu une bonne performance principalement polie pour la soirée de la soirée.
Malheureusement, les acteurs sont soumis aux préférences accumulées d’un auditeur s’ils effectuent un chef-d’œuvre aussi établi, et j’ai pensé que c’était un peu clair.
Parfois, il s’agissait de simplement avoir besoin d’un placement agogique de rythmes basse (comme dans la première étape du premier mouvement vers G -DUR, où un sentiment métrique plus ferme peut améliorer les surprises rythmiques).
Dans d’autres cas (comme dans le Grand Mouvement), il semblait saper l’effort pour la dynamique pour saper la taille globale de l’œuvre.
Dans l’ensemble, cependant, ce fut une soirée musicale épanouissante, et c’est un excellent ensemble que j’espère entendre à nouveau.
À propos de Piano Trio Amael
Revue de concert de New York – Amael Trio à Carnegie Hall
Piano Trio Amael est un très bon groupe. L’intonation du joueur de cordes est impeccable, son ton est riche, beau et homogène et peut varier de la délicatesse flottante au son vivant du corps plein…
Un grand public multinational a récompensé les acteurs avec une approbation chaleureuse et des ovations plus longues…
Le Piano Trio Amael a été fondé par trois artistes très expérimentés qui ont des antécédents individuellement en tant que solistes et musiciens de chambre.
Les trois artistes, le pianiste Tatjana Ognjanovic, le violoniste Volodja Balzalorsky et le violoncelliste Damir Hamidullin, ont joué à l’étranger en tant qu’invités de nombreuses festivals et cycles musicaux.
Vous avez également créé plusieurs enregistrements CD, S -S, S -funk et TV à travers l’Europe et aux États-Unis et en Asie.
Le trio a 11 ans d’apparitions réussies dans divers lieux d’événements, séries de concerts et festivals, notamment: Universal Affair in Carnegie Hall, Grieg Festival à Bergen, Festival de masque à San Mario, Nuovi Spazi Musicali, Spectrum du festival à Gasteig à Munich , Forfest à Kromeriz, CZ, Ljubljana Festival, Bled Festival, Pucis Summer Festival, Bol Summer Festival, Performance at Cankarjev Dom (le plus important centre culturel de Slovénie), le festival international de la musique contemporaine à Radci, Festival de musique d’été de Hvar, (Croatie) ,, série de concerts internationaux de Zemono, The Spectrum Festival, etc.
Le trio d’Amael a atteint le statut de l’un des groupes de chambre les plus recherchés en Slovénie. Le trio réalisera non seulement la littérature traditionnelle du trio à des épreuves de style différentes, mais se consacre également à l’exécution des œuvres contemporaines et du doctorat international des compositeurs slovènes de la littérature sur le piano.
Un premier trio de classe, The Piano Trio Amael: Concert dans le Carnegie Hall
