レビュー：ヴァイオリニスト、ヴォロージャ・バルザロルスキー

レビュー – ヴォロジャ・バルザロルスキー

傑出したヴァイオリニスト……輝かしく、力強く、そしてインスピレーションに満ちた演奏家 ― 『ヴェチェルネ・ノヴォスティ』

「傑出したヴァイオリニスト、ヴォロジャ・バルザロルスキーが見事な成功を収めた」……輝かしく、力強く、そしてインスピレーションに満ちた演奏家……
『ヴェチェルネ・ノヴォスティ』紙 ― スロボダン・トゥルラコフ

…極めて繊細な演奏、知性豊かで感受性豊かな解釈… 『ル・モンド』

ヴォロジャ・バザロルスキーとクリストフ・タイラー――互いの長所を補い合うデュオ
ヴォロジャ・バザロルスキーとクリストフ・タイラーは、非常に繊細な演奏と、知性豊かで感性あふれる解釈により、
互いの長所を見事に引き立て合っている……ジャック・ロンシャン – 『ル・モンド』

…極めて優れた芸術家…才能あふれる音楽家… バッサ・ロマーニャ

卓越した芸術家……才能あふれる音楽家……
『バッサ・ロマーニャ』 ― サルヴァトーレ・グリッロ

ファンファーレ……アイザック・スターンの生々しいエネルギーと比べると、バルザルスキーの演奏はフランクソナタにおいて極めて繊細なものに感じられる……

……アイザック・スターンの生々しいエネルギーと比べると、フランクソナタにおけるバルザロルスキーの演奏は極めて繊細に感じられる……
『ファンファーレ』誌のレビュー：CD『ヴォロジャ・バルザロフスキー ライブ・イン・コンサート Vol. 2：ベオグラードでのライブ』——メンデルスゾーン
の協奏曲の最終楽章で火花を散らすことができる一方で、作曲家としては、自身のヴァイオリン独奏ソナタにおいて、ヴァイオリニストたちをラプソディックで蛇行するような半音階進行へと導くことのできる人物。

『オール・ミュージック・ガイド』……バルザロルスキーの演奏は、過去20年間の優れた国際的な演奏の数々と肩を並べるに値するものであり、ぜひ聴く価値がある……

……バルザロルスキーは、甘美な音色と滑らかな技巧を兼ね備えた知性あふれるアーティストである。マリボル「国際室内楽シリーズ」の1989年盤において、バルザロルスキーが奏でるドヴォルザークのソナチネは魅力的で魂に響き、ドビュッシーのソナタは軽やかで幽玄、パガニーニの『カンタービレ』は熟成された優しさに満ち、スレボトニャクのソナタ第1番は力強く説得力に溢れている。 ドイツ人ピアニスト、
クリストフ・タイラーの共感に満ちた伴奏とともに、バルザロルスキーの演奏は、過去20年間の優れた国際的な演奏の数々と肩を並べるものであり、ぜひ聴く価値がある……『オール・ミュージック・ガイド』 ジェームズ・レナードによるレビュー

ニューヨーク・コンサート・レビュー ― 最高峰のアンサンブル、アマエル・ピアノ・トリオ！

アマエル・トリオは、古きものと新しきものの両方に一体感と活力をもたらした……特に弦楽器の重奏における息の合った演奏は素晴らしかった……。

3つの音が、豊かで温かみのある、しかし透き通った響きへと溶け合い、まるで琥珀を音で表現したかのようだった……充実した音楽の夕べであり、このアンサンブルは実に素晴らしい

「ニューヨーク・コンサート」レビュー……心躍る演奏

「ニューヨーク・コンサート・レビュー ― 2006年1月号」：2005年9月のカーネギー・ホールにおけるヴォロージャの演奏

ヴォロージャ・バルザロルスキーによるヤナーチェク、スケルヤンツ、ブラームスの演奏：
…刺激的な音楽作り… ハリー
・サルツマン

 

…息をのむような技巧と圧倒的なエネルギー…力強い音色でありながら、構成の明快さも損なわない…「The Classical Source Review」

…圧倒的な技巧と圧倒的なエネルギーを込めて…

……この繊細でありながら表現力豊かな芸術家の手にかかると、ヴァイオリンは生き生きと響き渡り、鋭いピチカート、切れ味鋭いダブルストップ、そして疾走感あふれるパッセージが、止むことのない高揚感をさらに盛り上げた……。

……ベートーヴェンの『大公』の素晴らしい演奏で、力強い音色でありながら、曲の構成の明快さもしっかりと保たれている。

変調による魔法のような色彩、輝きに満ちたスリル、そして新鮮な色合い……

スロベニアを代表する作曲家の一人、ルチヤン・マリヤ・スケルヤンツ（1900-1973）による『マエストーゾ・ルグブレ』が、このプログラムの目玉として取り上げられた。彼はピアニスト、指揮者、作曲家として多才な才能を発揮した音楽家であり、この作品は彼が35歳の時に、45分間の組曲のフィナーレとして作曲されたものである。

この楽章は、ヒンデミット風の、輪郭の広い主題に基づくフーガのような楽章から始まり、ここではダミール・ハミドゥリンによる鋭い響きで導入される。

この作品は、デリアスを彷彿とさせる、より華やかな色彩的印象主義へと展開し、歯切れの良いピアノの和音の上に、弦楽器による広大で長く響くオクターブの旋律が重なり合う。

曲の中盤には、ピアノによる葬送的な点音符のリズムの行進が割り当てられているが、タチアナ・オグニャノヴィッチはこれを圧倒的な存在感で表現し、ショスタコーヴィチを思わせる、鋭く、オスティナートに満ちたほろ苦い趣を際立たせた。

最後の楽章には、全体を通して漂う陰鬱な雰囲気に反して、極めて美しい箇所がいくつかあるが、終結部はピアノ独奏による、より陰鬱な行進曲となっている。

より実験的な無調の作風で書かれたのが、ネナド・ファースト（1964年生まれ）の『Something Wild』である：

……ヴォロージャ・バルザロルスキーが、驚異的な技巧と圧倒的なエネルギーを込めて演じた、興味深い作品である。

繊細でありながら表現力豊かなこの奏者の手にかかると、ヴァイオリンは生き生きと響き渡り、鋭いピチカート、切れ味鋭いダブルストップ、そして疾走感あふれるパッセージが、止むことのない興奮をさらに高めていった。

ミルコ・ラザール（1965年生まれ）の『5つの短編』において、ピアノ三重奏に対するより革新的な探求が見て取れる。

2001年にアマエルの演奏者たちのために作曲されたこの作品は、各楽章が鮮やかな対比を見せ、精巧に作り上げられており、ミニマリズム、ジャズのハーモニー、ロックのリズムなど、多岐にわたる影響を巧みに取り入れている。

第2楽章と第4楽章という2つの緩徐楽章は、ごくわずかなオスティナートのモチーフとほのかな旋律を控えめに用いることで、詩的な情景を喚起した；

第2楽章（ラルゴ・ラメント）では、高音域のヴァイオリンと低音域のピアノの和音が織りなす雰囲気のある響きが、哀愁を帯びたチェロの旋律を包み込む。

速い楽章は、連打されるような反復モチーフや弾けるようなシンコペーションを交え、エネルギーと華やかさを放っていた。

コンサートは、力強い響きを持ちながらも、構成の明快さを損なわない、見事なベートーヴェンの『大公』で幕を閉じた。

変調の魔法のような彩り、きらめくトリルの際立ち、そして新鮮なニュアンスが、この演奏を一味違うものへと引き上げた。

スケルツォの速いテンポは、その生き生きとした模倣的な対話に彩りを添え、また、陽気なフィナーレのシンコペーションにも寄与した。

しかし、第3楽章の「変奏曲」こそが最高潮であり、超越的で穏やかに流れるような美しい音色と、聴き手を引き込み、魅了する表現力が際立っていた。アマエル・ピアノ・トリオは絶好調であり、ロンドンでも再び、そして何度も歓迎されることだろう。

レビュー：マルコム・ミラー

ロンドンでのヴォロージャ・バルザロルスキー＆アマエル・ピアノ・トリオ

 

 

「ニューヨーク・コンサート・レビュー」――最高峰のアンサンブル、アマエル・ピアノ・トリオ！

アマエル・トリオは、古きものと新しきものの両方に一体感と活力をもたらした……特に弦楽器の重奏における息の合った演奏は素晴らしかった……。

3つの音が、豊かで温かみのある、しかし透き通った響きへと溶け合い、まるで琥珀を音で表現したかのようだった……充実した音楽の夕べであり、このアンサンブルは実に素晴らしい。

リュブリャナを拠点とするアマエル・トリオは、その略歴の中で（伝統的なレパートリーに触れるほか）、現代作品の演奏に力を注いでいること、そしてピアノ三重奏曲の分野におけるスロベニア人作曲家の作品を国際的に広めることに尽力していると述べている。

彼らは土曜日の夜の公演でまさにその点において素晴らしい演奏を披露し、ピアニストとヴァイオリニストだけがスロベニア出身であるにもかかわらず（チェリストはロシア出身）、スロベニアの名に恥じない演奏を見せた。

彼らのプロフィールには、プログラムにヴァイオリン独奏曲が含まれていたことから、トリオ以外の作品も手掛けていることが明記されているかもしれない。

3人の演奏者はいずれも卓越した個人技を持っていることを考えれば、ピアニストとチェリストによるソロやデュオもいくつか取り入れると良いかもしれません。それは歓迎すべき追加となるでしょう。

コンサートは、ルチヤン・マリヤ・スケルヤンツ（1900-1973）の『マエストーゾ・ルグブレ』という、極めて陰鬱な雰囲気の曲で幕を開けた。1935年に作曲されたこの作品は、本来は同作曲家のピアノ三重奏曲の最終楽章であるが、スケルヤンツ自身はこれを単独の作品として演奏することを提案していた。

ダミール・ハミドゥリンによるチェロの最初のソロの音が鳴り響くやいなや、重厚な叙情性が会場に漂い、演奏者が加わるたびにその深みを増していった。

その息の合わせ方は見事だった。特に弦楽器の重奏部分（こうした部分はすぐに音程がずれてしまうものだが、今回は一度もそんなことはなかった）において。

3人の演奏は、豊かで温かみのある響きでありながら、まるで琥珀のような透明感も併せ持っていた。ピアニストのタチアナ・オグニャノヴィッチは、スタインウェイの蓋が開いている状態でも、決して主導権を握っているような印象を与えることなく、トリオにとって完璧な土台であり、結束の要となっていた。

続いて、ヴァイオリニストのヴォロジャ・バルザロルスキーが、ネナド・ファースト（1964年生まれ）の『Something Wild』のソリストとして登場した。ファースト氏はザグレブ生まれだが、現在はスロベニアを拠点に活動している。

『Something Wild』というタイトルが示す通り、この曲はまさに奔放な作品だ。ラプソディックで技巧的なヴァイオリンのショーピースであり、荒削りで素朴な趣（五度音程がふんだんに使われている）と目まぐるしい速さ（バルトークとパガニーニが融合したようなイメージ）が特徴である。

所々でとてつもなく難しそうに見えるこの曲は、2005年のヨハネス・ブラームス国際コンクールのヴァイオリン部門の指定曲でした。

……それはトリオとは一味違う興味深い変化であり、バルザロースキー氏にとって間違いなく輝ける機会となった。

前半は、トリオによるミルコ・ラザール（1965年生まれ）の『5つの小品』の演奏で締めくくられた。2001年にこのトリオに献呈されたこの作品は、簡潔で古典的な抑制の効いた楽章構成の中に、実に多様な表情を秘めており、各楽章が前楽章と対照をなしている（速い、遅い、速い、遅い、速いの順に配置されている）。

その演奏は極めて緻密なものであり、この結束の固いアンサンブルによる演奏以上に説得力のある演奏は、想像し難いほどだった。

どんなコンサートでも聴きに行く価値がある傑作、ベートーヴェンの「大公」トリオが、この夜の締めくくりとして、洗練された素晴らしい演奏で披露された。

残念ながら、このような定評ある名曲を演奏する際、演奏者は聴衆の蓄積された好みという制約を受けざるを得ず、所々で少し落ち着きがないように感じられた。

 

とはいえ、全体としては充実した音楽の夕べでした。このアンサンブルは素晴らしいので、また聴いてみたいと思います。

-ロリアン・シュレーデ（ニューヨーク・コンサート・レビュー）／ニューヨーク州ニューヨーク

ヴォロージャ・バルザロルスキー＆アマエル・ピアノ・トリオ、カーネギー・ホール公演

レビュー – ヴォロージャ・バルザロルスキー

ファンファーレ

……アイザック・スターンの生々しいエネルギーと比べると、フランクソナタにおけるバルザロルスキーの演奏は極めて繊細に感じられる……
『ファンファーレ』誌のレビュー：CD『ヴォロジャ・バルザロフスキー ライブ・イン・コンサート Vol. 2：ベオグラードでのライブ』——メンデルスゾーン
の協奏曲の最終楽章で火花を散らすことができる一方で、作曲家としては、自身のヴァイオリン独奏ソナタにおいて、ヴァイオリニストたちをラプソディックで蛇行するような半音階進行へと導くことのできる人物。

シマノフスキ：ヴァイオリン・ソナタ。フランク：ヴァイオリン・ソナタ。 シマノフスキ：ヴァイオリン・ソナタ。フランク：ヴァイオリン・ソナタ。スケルヤンツ：リリカルなバガテル • ヴォロジャ・バルザロルスキー（vn）； ヒンコ・ハース（ピアノ） • CANTABEL 002 (52:39) ライブ：ベオグラード 1998年4月 ヴォロジャ・バルザロルスキー
の「ライブ・コレクション」第2弾は、1998年4月にベオグラードのコララツ・ホールでピアニストのヒンコ・ハースと共に開催されたリサイタルを収録している。 プログラムの冒頭を飾ったのは、カロル・シマノフスキの熟成されたロマンティシズムに満ちたヴァイオリン・ソナタで、この作品は1909年にポール・コチャンスキーとアントン・ルビンシュタインによって初演された（参考までに、2つのヴァイオリン協奏曲は1916年と1933年の作品であり、比較的よく知られている『ミトス』や『ノットゥルノとタランテラ』は1916年の作品である）。 しかし、シマノフスキのこのソナタは、彼の作品の中でも比較的初期の作品ではあるものの、作品の最も伝統的な響きを持つパッセージの根底にある、捉えどころのないながらも恍惚とした和声言語を理解するヴァイオリニストには、とりわけ適しているように思われる（シマノフスキがパガニーニの『カプリス』第20番、第21番、第24番に、独自の豊かな和声的基盤を敷き詰めた手法を思い出してほしい）。 バルザロルスキーとハースは、このやや重厚で少しエキゾチックな雰囲気を、とりわけ第2楽章において、極めて自由自在に呼吸しているように聞こえる。彼らは第3楽章を、第1楽章の冒頭で生み出したのと同様のエネルギーで開始する。バルザロルスキーは、クライマックスの瞬間に時折戦慄を走らせるほどに、あえて荒削りな音色を用いることで、そのエネルギーを時折維持している。そして、彼らはこの楽章を燃え上がるような結末へと導く。

レパートリーの定番であるフランクのソナタ（ハイフェッツは最後のリサイタルでこの曲を選んだ）において、彼らは録音史に残る名演たちとの比較を招く。

しかし、バルザロルスキーが音色を自在に変化させる手腕と、演奏者たちがフランク特有の表現力豊かな和声語法（ピアノパートの冒頭にある、心に響く9度和音を思い浮かべてほしい）や、勢いよく盛り上がるパッセージに対して抱く共通の理解が、第1楽章において彼らに確固たる基盤を与えている。

彼らはクライマックスをわずかに抑え、ちょうど耐えられる程度に留めつつ、楽章の微妙なニュアンスを探求する中で幅広いダイナミックレンジを披露している。録音エンジニアによる音響処理では、第2楽章におけるバルザロルスキーの登場はまるで洞窟のような響きを帯びているが、彼らがその演奏の切迫感を損なっているわけではない。

アイザック・スターンの生々しいエネルギーと比べると、このソナタ（フランクがウジェーヌ・イザイへの結婚祝いの贈り物として作曲したもの）におけるバルザロースキーの演奏は、極めて繊細なものに感じられる……。

バルザロルスキーとハースは、（楽章の終盤で見られるように）跳躍する前に一歩引くことを心得ており、その効果は圧倒的である。

このデュオは、定評のある最終楽章をやや緩やかなテンポで開始するが、バルザロルスキーは微妙に変化に富んだ音色で演奏し、衝撃的な終結に至るまで、聴き手の興味を絶えず引きつけてやまない。

フランクによるフィナーレの迫力ある演奏の後、ルチヤン・マリヤ・スケルヤンツの2分間の『リリクナ・バガテラ』は、まるで口直しのような一曲だ。（CDケースの記載によると、スケルヤンツは1900年から1973年まで生きた。）

バルザロルスキーの演奏が常に豊潤な響きを放っているわけではないが、それは録音技術のせいでもあるかもしれない。しかし、彼自身、多くの演奏家のように、音色の豊かさをそれ自体が目的として追求していないのかもしれない。プログラムそのものの魅力と演奏の質を考慮すれば、この録音は強くお勧めできる。

ロバート・マックスハム

この記事は、もともと『Fanfare Magazine』第33巻第6号（2010年7月/8月号）に掲載されたものです。

レビュー – ヴォロージャ・バルザロルスキー

……バルザルスキーによるデビュッシーのソナタは、第1楽章においてしなやかで幽玄な響きを放ち、その音色は適度に葦のような質感を持ち、豊かなニュアンスに満ちている。

私はデヴィッド・オイストラフの演奏（VHS、Kultur）を何度も観てきたが、彼はこの楽章の持つ可能性を最大限に引き出すために、バルザロルスキーほど音色の調整を行っていないように思えた（1960年の録音におけるアイザック・スターンも同様だった）……
『ファンファーレ』誌のレビュー：CD『ヴォロージャ・バルザロルスキー ライブ・イン・コンサート Vol. 3：マリボルでのライブ
』ファンファーレ

オール・ミュージック・ガイド

ヴォロジャ・バルザロルスキー『ライブ・イン・マリボル
』…バルザロルスキーの演奏は、過去20年間の優れた国際的な演奏の数々と肩を並べるものであり、ぜひ聴く価値がある…
「AMG – All Music Guide」：CDレビュー『Live in Maribor – Volodja Balzalorsky Live in Concert Vol. 3』
「All Music Guide」 レビュー：ジェームズ・レナード

ラジオ・ベオグラード

「ベオグラードでのヴォロジャ・バルザロルスキー＆アマエル・ピアノ・トリオ」　貴重なゲストアーティストによる素晴らしい芸術的
イベント　「ラジオ・ベオグラード」2010年
10月25日……アマエル・ピアノ・トリオのコンサートは、スロベニアから招かれた貴重なゲストアーティストによる素晴らしい芸術的イベントとして、
記憶に留まることでしょう…… ……L.M. スケルヤンツの『マエストーゾ・ルグブレ』は、この楽譜が孕む悲劇に重くのしかかり、パトスと抑制のバランスを求められる作品であるが、それは、一体となった呼吸によってのみ生み出される、濃密で暗く深みのある音色と、深遠な音の構成を通じて具現化された……

シューベルトの「夜想曲」の一部を、かろうじて聞こえるか聞こえないかの音量で演奏する中、トリオ・アマエルのメンバーたちは、まるで沈黙による合図のような、互いを聴き合う際の見事な繊細さをここに見せてくれた……

冒頭の段落では、ピアノのソロ演奏の後、ヴァイオリンとチェロのパートがさりげなく加わるという短い導入部があったが、そこから、アマエル・ピアノ・トリオがどれほど抑制の効いた、叙情的な、そして高貴とも言える演奏でベートーヴェンの音楽を解釈しているかが、はっきりと伝わってきた。

レビュー：イヴァナ・コマディナ

 

レビュー – 各国からのその他のレビュー

『オースティン・クロニクル』：SXSWフェスティバルにおける
ヴォロジャ・バルザロルスキー　ダグ・フリーマン
著　バルザロルスキーの弦楽器は、情感豊かで深みのある「旧世界」の優雅さを漂わせ
ている。　バルザロルスキーの弦楽器は、情感豊かで深みのある「旧世界」の優雅さを漂わせている。


 「ニューヨーク・コンサート・レビュー – 2007年1月号」：2006年6月2日、カーネギー・ホールでのアマエル・ピアノ
・トリオ アマエル・ピアノ・トリオは実に素晴らしいグループだ。弦楽器奏者たちの音程は完璧で、その音色は豊かで美しく、均質であり、浮遊するような繊細さから、活気に満ちた豊満で響き渡る音色まで変化に富んでいる……
多国籍の多くの聴衆は、演奏者たちに温かい賛辞と長時間の拍手で応えた。
エディス・アイスラー著「ニューヨーク・コンサート・レビュー」：カーネギー・ホールでのヴォロージャの演奏（
エディス・アイスラー、ハリー・サルツマン
著） 「ニューヨーク・コンサート・レビュー – 2007年1月号」：アマエル・ピ…
『ニューヨーク・コンサート・レビュー – 2007年1月号』：カーネギー・ホールでのアマエル・ピアノ・トリオ（2006年6月2日）
アマエル・ピアノ・トリオは実に素晴らしいグループだ。弦楽器奏者の音程は完璧で、その音色は豊かで美しく均質であり、浮遊するような繊細さから、活気に満ちた豊満で響き渡る音色まで変化に富んでいる……
多国籍の多くの聴衆は、演奏者たちに温かい賛辞と長い拍手を送った。
エディス・アイスラー

「ニューヨーク・コンサート・レビュー ― 2006年1月号」：2005年9月のカーネギー・ホールにおけるヴォロージャの演奏

ヴォロージャ・バルザロルスキーによるヤナーチェク、スケルヤンツ、ブラームスの演奏：
…刺激的な演奏…
ハリー・サルツマン

ヴォロージャ・バルザロルスキーとクリストフ・タイラー――互いの長所が補い合うデュオであり、繊細な演奏と、知性豊かで感性あふれる解釈が魅力だ……

ヴォロージャ・バザロルスキーとクリストフ・タイラーは互いに見事に調和し、極めて繊細な演奏と、知性豊かで感性あふれる解釈を披露している……ジャック・ロンシャン –
『ル・モンド』

「傑出したヴァイオリニスト、ヴォロージャ・バルザロルスキーが見事な成功を収めた」……輝かしく、力強く、そしてインスピレーションに満ちた演奏家……
『ヴェチェルネ・ノヴォスティ』紙 ― スロボダン・トゥルラコフ
「傑出したヴァイオリニスト、ヴォロージャ・バルザロルスキーが見事な成功を収めた」……輝かしく、力強く、そしてインスピレーションに満ちた演奏家……
ヴォロジャ・バルザロルスキーは、ヴァイオリンに情熱を注いでいる。彼を駆り立てるのは、最も洗練され、真摯なヴァイオリニストだけが持つ炎であり、それによって彼は音楽作品のドラマ性を最も自然かつ説得力のある形で構築することができる。彼の演奏は、高揚感と共感に満ちた聴衆を必要とするが、それこそが稀有で天に選ばれた音楽家の証である。

極めて優れた芸術家……才能あふれる音楽家……
「バッサ・ロマーニャ」 – サルヴァトーレ・グリッロ 極めて優れた芸術家……卓越した
技巧と…… 極めて優れた芸術家
……卓越した技巧と力強い音色……雄弁な感性と圧倒的な表現力により、彼は自国で最も著名なヴァイオリニストの一人となっている。 才能ある音楽家でありながら、スター気取りの誘惑には目もくれない。

「Music.download.com」：作品に新たな活力と存在感を与える、
見事な再解釈だ。編集者レビュー：download.comにおけるヴォロージャ＆アマエル
・ピアノ・トリオの録音について。「Music.download.com 2006」
：デビュッシーやブラームスによく用いられる絹のような音色を排し……
「Music.download.com 2006」 ドビュッシーやブラームス
によく用いられる絹のような音色を排し、より豊かで広がりのあるヴァイオリンの音色を選んだバルザロルスキーは、世紀末の東欧の作曲家たちの奔放なヴァイオリンを、19世紀の西洋の人々に再び届けている。これは、作品に新たな活力と存在感を与える見事なレトロアクションである

「Music.download.com 2006」：アマエル・ピアノ・トリオ
について　数々の賞を受賞しているこのスロベニアのグループは、19世紀のドイツやロシアの巨匠たちの作品を、情熱的な力強さと繊細な抑制が見事に融合した演奏で披露している。

活力と脆さの絶妙なバランスこそが、これらの作品を際立たせている。このトリオは、まさに完璧な演奏を披露している。

「Music.download.com 2005」
スロベニア出身のコンサート・ヴァイオリニスト、ヴォロジャ・バルザロルスキーが、自身の楽器を主役として、ロマン派と印象派の時代のクラシック作品を美しく演奏する。

ピアノのみの伴奏で、彼は直感的かつ洗練された技巧によって楽曲を一段と引き立てている。

第12回クロメリシュ・フェストでスロベニア音楽を披露したヴォロジャ、プラハではパーカッション・プラス・アンサンブルと共にヤン・グロスマンの
『コンポーザー・USA』と『オパス・ムジクム』を演奏／『DNES-Mlada fronta』（プラハ）：ワンダ・ドブロフスカ著 ヤン・グロスマンの『
コンポーザー・USA』と『オパス・ムジクム』…
「コンポーザー・USA」とヤン・グロスマンの「オプス・ムジクム」「第12回
クロメリシュ・フェスト、21世紀初の開催」活気に
満ちた傑出したスロベニア人アーティスト、ヴァイオリニストのヴォロジャ・バルザロルスキーとピアニストのマリーナ・ホラク。
また、活気に満ちた傑出したスロベニア人アーティスト、ヴァイオリニストのヴォロジャ・バルザロルスキーとピアニストのマリーナ・ホラクによる、スロベニア人作曲家の作品への探求も非常に興味深いものでした。すべての楽曲は独創性と技巧を兼ね備えて作曲されており、もちろん見事に演奏されました。

『DNES-Mlada fronta』、プラハ：ワンダ・ドブロフスカ著

プラハでの「パーカッション・プラス・プロジェクト」に参加したヴォロージャ：
ヴォロージャ・バルザロルスキーは、フィザーの『クルックス』を暗譜で演奏し、その演奏に熟練した名手ならではの即興的な迫力を吹き込んだ……彼が挑むすべての演奏は、その瞬間に完全に集中している……

レビュー – ヴォロージャ・バルザロルスキー

 

その他のレビュー / アマエル・トリオのレビュー：多言語対応（一部翻訳あり）

『ニューヨーク・コンサート・レビュー』、『フレンキッシャー・ターク』、『ノイエ・ムジーク・ツァイトシュリフト』、『NÖナッハリヒテン』、『ディ・プレス』、『CDジャーナル・レジオ』、『ノイブルガー・ルントシャウ』、『ラ・ヴォーチェ・デル・ポポロ』、『オール・リバルタ』、『バッサ・ロマーニャ』、『イル・レスト・デル・カルリーノ』、『ヴィェスニク』、『ヴェチェルニ・リスト』、『ポリティカ』、『デロ』、『ドネヴニク』、『ラジオ・スロベニア』など。

「LA VOCE DEL POPOLO」 – ラドイカ・スヴェルコ – ミュージック・フェスト…
「LA VOCE DEL POPOLO」 – ラドイカ・スヴェルコ – プーラ音楽祭
「ヴォロジャ・バルザロルスキーとヤクサ・ズラタルのデュオに魅了されて」 ヴァイオリンとピアノのデュオ、ヴォロジャ・バルザロルスキーとヤクサ・ズラタルは、魅力的で、極めて音楽性に富んだ演奏を披露した
。
全体
として壮大なプログラムが披露され……二人の音楽家によって見事に演奏された……ジャック・イベールの美しい『間奏曲』やブラームスの『ソナタ・サッツ』もまた、非の打ち所のない演奏で聴かせ、
さらに観客の熱烈なアンコールに応えて2曲の追加演奏が行われた……この素晴らしいコンサートは、その魅力、澄み渡るかと思えば魅惑に満ちた技巧、そして世界的な舞台で活躍する二人の音楽家の卓越した力量によって、フェスティバルに輝きをもたらした。彼らは、観客の声に耳を傾け、指導し、大きな関心を寄せている若い音楽家たちに対して、親しみやすく、細やかな配慮を欠かさなかった……

「ALLA RIBALTA」 – アルベルト・スパノ（イタリアの音楽専門誌） 「Musica con…」シリーズで演奏を聴いたスロベニア出身のヴァイオリニスト、
ヴォロジャ・バルザロルスキーについては、もはや「新進気鋭の演奏家」や「将来有望な若手」といった言葉を使う必要はないだろう。

ドイツ人ピアニスト、クリストフ・タイラーとのデュオで、ドヴォルザーク、ドビュッシー、ブラームスを演奏。並外れた美しさと極めて独特な音色を持つ演奏で、感情、切なさ、技巧、そして気質を兼ね備えた彼女は、まるで流星のようにボローニャに現れ、タイラーの機敏な鍵盤演奏がそれに続いた。

バルザロルスキーの後任には、非常に有望なトスカーナ出身のピアニスト（美しいタッチ、絶妙な音色、素晴らしい経歴）が就任した。

「OKO」－
ザグレブ　卓越したヴァイオリニスト、ヴォロージャ・バルザロルスキーは、ブラームス、ブロッホ、リポヴェスクの作品を圧倒的な演奏で聴衆を魅了した。

「BASSA ROMAGNA」 – サルヴァトーレ・グリッロ
2人の極めて優れたアーティスト、スロベニア出身のヴォロジャ・バルザロルスキーとドイツ出身のクリストフ・タイラー――ヴォロジャ・バルザロルスキーは、確かな技巧と力強い音色を備え、さらに豊かな表現力と際立った演奏の個性によって、自国で最も著名なヴァイオリニストの一人となっている。

ピアノのパートナーは、演奏の才能や正確さという点では、決して並大抵の人物ではなかった。

ティーラーは、滑らかでニュアンス豊かな音色と、キーボードを激しく駆け巡るような演奏を巧みに織り交ぜることができる。
この演奏は、明快さと簡潔さが情熱的な躍動感と絡み合い、奔放でありながらも感情のコントロールが効いた対話として融合するその手腕が高く評価されている。

『NEUE MUSIC ZEITSCHRIFT』 – クラウス＝
ヘニング・バッハマン　ゲオルグ・クラム・フェスティバル – 欧州文化月間（リュブリャナ 1997年）

アンサンブル・オウヴェルチュールの演奏者たちによる見事な演奏が披露されたフィナーレ・コンサートでは、メイン作品として『ブラック・エンジェルス』（ヴォロジャ・バルザロルスキー：第1ヴァイオリン、イリーナ・コヴォルコワ：第2ヴァイオリン、スヴァヴァ・ベルンハルツドッティル：ヴィオラ、イゴール・ミトロヴィッチ：チェロ）が演奏された。

ベトナム戦争への向き合い方として描かれた、比喩に満ちた、精神性を深く掘り下げた魂の旅路。この音楽言語の限界は明らかであったが、クラムが巧みに調和させたと思われる少人数の聴衆は、まるで魅了されたかのように耳を傾けていた。

「FRÄNKISHER TAG」――ヴォロジャ・バルザロルスキーとクリストフ・タイラーは理想的なデュオとしての姿を見せ、芸術的な息の合いの良さを証明し、厳選されたプログラムの演奏で聴衆を魅了した。

…同じくウィーンから、卓越したヴァイオリニスト、ヴォロージャ・バルザロルスキーが訪れ、その驚くべき演奏技量で聴衆を魅了した…この深みのある作品（J.ブラームスのソナタ作品100）の演奏は、まさに名演であった…

聴衆からの自然で長く続く拍手に続き、アンコールが2曲披露された。ヨハネス・ブラームスの《ハ短調のスケルツォ》と、ジャン・マリア・ルクレールの《サラバンド》が、静謐な
美しさを帯びて奏でられた……
『フランクン・ターク』紙 ― オットー・フェネベルク

「DNEVNIK」- リュブリャナ
「重要な芸術イベント」――その夜を通して、私たちは見事な演奏を堪能した……演奏の気品と真摯さが織りなす、類まれな調和……

「NÖ Nachrichten」
東・西音楽祭：A.ヴィヴァルディの『4つのヴァイオリンのための協奏曲』：
ヴォロジャ・バルザロルスキー、ルスネ・マタイティテ、ヴァレリー・オイストラフ、ゲルノット・ヴィニショファーが見事な演奏を披露した。「ソリスト・カルテット」は、約300人の聴衆――ウンデ修道院をほぼ満員にした――を大いに魅了した。

「ディ・プレス」 –
ヴァルター・ドブナー……力強く流れるようなカンティレーナ……

CD-Journal「REGIO」、2001年7
月号　フライブルク・バロック・ソリスト団――コンサートマスター兼指揮者
ヴォロジャ・バルザロルスキー「地に足のついた力強さと繊細な演奏」

このCDは、2000年に開催された第53回ノイブルク・バロック・コンサートの一環として制作されました。CDに同封されている詳細な解説は、音楽通の方々にとっても一読の価値があります。

名高いフライブルク・バロック・ソリスト（芸術監督：ギュンター・タイス、コンサートマスター兼指揮者：ヴォロジャ・バルザロルスキー）が、以下の作品を披露します。

ヨハン・セバスティアン・バッハ（ブランデンブルク協奏曲 ヘ長調）

ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルト（クワルテットと管弦楽のためのト長調の協奏曲）。ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェン（モーツァルトの「手を結ぼう」による変奏曲）

およびヨハン・アンドレアス・アモン（フルート、ヴィオラ、弦楽三重奏のためのト長調の五重奏曲）。

このアンサンブルの演奏は、情熱的で、効果を重視し、生き生きとしている。聴いていると、演奏者たちの体の動きや、その穏やかな躍動感が伝わってくる――フライブルク・バロック・ソリストは、可能な限り立ち演奏を行っている。

「地に足のついた力強さから、つま先立ちのような優雅で繊細な演奏まで」、このアンサンブルの表現の幅はあらゆるものを包含しており、これ以上の細部へのこだわりはもはや考えられないほどである。

アモンが自身の「マルシア・アレグレット」について綴る際には、そこから電気のような火花が散り、バッハの「アダージョ」には、夢見心地の自己忘却が漂っている。これらの演奏には、ある種の魅惑的な力が宿っている。

そのハーモニックな繊細さは、フライブルク・バロック・ソリストたちの、技術的な完成度、表現力、そして様式美という三つの面における卓越した技量を、説得力を持って示している。

「ノイブルガー・ルントシャウ」
2000年9月22日付記事：コンサートマスターを務めるのは、2年連続で、スロベニアを代表するヴァイオリニストの一人であり、リュブリャナ音楽大学でヴァイオリンの教授を務めるヴォロジャ・バルザロルスキー氏である。

ギュンター・タイスとは、イギリスのウェールズ音楽祭で数年にわたり講師として共に活動した縁がある。

「ヴェチェルニ・リスト」（クロアチア）　国際的に著名なスロベニア人ヴァイオリニスト、
ヴォロジャ・バルザロルスキーと、卓越したドイツ人ピアニスト、クリストフ・タイラーの演奏は、極めて洗練されていた。

バルザロルスキーとタイラーは、見事な連携を見せ、品良く抑制の効いたダイナミクスを紡ぎ出した。特にピアノの演奏は完璧で、洗練されたソロの入りも極めて明瞭であった。

バルザロルスキーとタイラーの指先によって、すべての音が調和し、穏やかに響き渡った。コンサートは大好評を博し、終演時にはザグレブの多くの聴衆から心からの拍手が送られた。

レビュー – ヴォロージャ・バルザロルスキー

アマエル・ピアノ・トリオ：レビュー

「ニューヨーク・コンサート・レビュー ― 2007年1月」：2006年6月2日、カーネギー・ホールでのアマエル・
ピアノ・トリオ アマエル・ピアノ・トリオは実に素晴らしいグループだ。

弦楽器奏者の音程は完璧で、その音色は豊かで美しく、均質であり、軽やかで繊細なものから、力強く深みのある響きまで、幅広い表現を見せている……多国籍の聴衆は
、演奏者たちに温かい拍手と長いスタンディングオベーションを送った。
エディス・アイスラー

「ラジオ・スロベニア」
……知性と情熱の完璧な
融合……ラジオ・スロベニア

「VJESNIK」、クロアチア
。ピアニストのタチアナ・オグニャノヴィッチ、ヴァイオリニストのヴォロジャ・バルザロルスキー、チェリストのダミール・ハミドゥリンは、極めて高いレベルの音楽的コミュニケーションで共演している。

それぞれの楽器の達人であるこの3人の優れた音楽家たちは、それぞれの専門性を融合させ、質の高い音楽体験を創り出しています……

……ブラームスの演奏では、その音色は豪華さ、力強さ、そして情熱を放ち、このスロベニアを代表するトリオの高い技術力、洗練された解釈、そして卓越した音楽性を裏付けていた。

「Music.download.com 2006」
数々の賞を受賞しているこのスロベニアのグループは、19世紀のドイツやロシアの巨匠たちの作品を、情熱的な力強さと繊細な抑制が見事に融合した演奏で披露している。活力と繊細さの絶妙なバランスこそがこれらの作品を際立たせる要素だが、このトリオはそのすべてを完璧に表現している。