(Mardi 30 novembre 2010) ‚La revue de concert de source classique:
Amael Piano Trio à The Forge, Londres examiné par: Malcolm Miller
Les membres du Trio du piano Amael ont une grande discographie et de nombreuses œuvres composées pour eux. À cette occasion, ils ont présenté une sélection fascinante de musique slovène et une interprétation fascinante de Beethoven, archiduc ‚.
Pride of a été accordé à Maestoso Lugubre par l’un des principaux compositeurs slovènes, Lucijan Marija Skerjanc (1900-1973), un musicien multi-talent, pianiste, chef d’orchestre, compositeur et chef de la Ljubljana Academy of Music, qui l’a composé quand il quand il est était trente-cinq, comme la finale d’une œuvre de 45 minutes.
Le mouvement commence par une fugue de type Hindemith basé sur un sujet largement profilé, introduit ici avec une résonance stridente de Damir Hamidulin. Le travail évolue un impressionnisme chromatique plus opulent rappelant Delius, avec des accords de piano croquants superposés par de vastes mélodies soutenues dans les octaves pour les cordes.
Il y a une procession de rythme en pointillés funéraires attribuée au piano au milieu, que Tatjana Ognjanovic projetée avec un caractère convaincant, mettant en évidence la saveur moelleuse et douce-amère d’ostinato suggérant de Shostakovich.
Dans la dernière section, il y a plusieurs passages de beauté exquise qui contrecarrent l’humeur générale, mais la fin est une procession plus sombre pour le piano seul.
Dans un idiome atonal plus expérimental, il y avait quelque chose de sauvage par Nenad First (né en 1964), une œuvre intrigante que Volodja Balzalorsky a projetée avec une virtuosité étonnante et une énergie captivante.
Entre les mains de cet artiste subtil mais communicatif, le violon a pris vie, avec du pizzicato pointu, un double arrêt incisif et un passage rapide ajoutant à l’excitation implacable.
Une exploration plus radicale du trio de piano est apparue en cinq courts morceaux de Milko Lazar (né en 1965). Composé en 2001 pour les musiciens d’Amael, chacun des mouvements est en contraste de façon vivante et finement conçue, alerte à une gamme d’influences, notamment le minimalisme, les harmonies de jazz et les rythmes rocheux.
Les deux mouvements lents, deuxième et quatrième, ont évoqué l’imagerie poétique dans l’utilisation de détriment de minuscules modèles d’ostinato et des mèches de mélodie; Dans le deuxième (‚Largo lemento), une texture atmosphérique de violon élevé et de faibles accords de piano encadrent une mélodie de violoncelle élégiaque.
Les mouvements plus rapides rayonnaient de l’énergie et du panache, avec des motifs de notes répétés à tir rapide et des syncopations pétillantes.
Le concert s’est terminé par un superbe «archiduc», à plein air de ton mais également respectueux de la clarté structurelle. Coloriage magique des modulations, mise en évidence du trillement luminescent et des nuances fraîches, a soulevé ces performances au-dessus de l’habitude.
Le tempo rapide pour le Scherzo a contribué à ses dialogues imitatifs animés, ainsi qu’à la syncopation de la finale joculaire. Pourtant, les variations du troisième mouvement étaient le point culminant, une beauté transcendante et calme de ton, la rhétorique impliquant et absorbant.
L’Amael Piano Trio était en pleine forme et sera à nouveau les bienvenus à Londres et souvent.
Lire la revue originale: http://www.classicalsource.com/db_control/db_concert_review.php?id=8755
Revue de concert de New York – Amael Trio au Carnegie Hall
Amael Piano Trio est un groupe très beau. L’intonation du stringplayer est impeccable, leur ton est riche, beau et homogène et peut varier de la délicatesse flottante à la sonore de corps à corps plein…
Un grand public multinational a récompensé les artistes avec une approbation chaleureuse et des ovations prolongées…
Le Amael Piano Trio a été fondé par trois artistes très accomplis, qui, individuellement, ont des antécédents en tant que solistes et musiciens de chambre.
Les trois artistes, le pianiste, Tatjana Ognjanovic, le violoniste Volodja Balzalorsky et le violoncelliste Damir Hamidullin, ont joué à l’international en tant qu’invités de nombreux festivals et cycles de musique, et en tant que soloïstes avec de nombreux orcheques.
Individuellement, ils ont également créé plusieurs CD, S et ont réalisé des enregistrements de radio et de télévision en direct et d’archives à travers l’Europe et aux États-Unis et en Asie.
Le trio a 11 ans de performances réussies dans une variété de lieux, de séries de concerts et de festivals, notamment: Universal Affair at Carnegie Hall, Grieg Festival à Bergen, Mask Fest à San Mario, Nuovi Spazi Musicali, Spectrum de festival à Gasteig in Munich, Forfest à Kromeriz, CZ, Ljubljana Festival, Bled Festival, Pucisca Summer Festival, Bol Summer Festival, Performance à Cankarjev Dom (le plus important centre culturel en Slovénia), The International Festival of Contemporary Music in Radenci, Summer Music Festival of Hvar (Croatie), Série internationale de concerts de Zemono, The Spectrum Festival, etc.
Le trio d’Amael a atteint le statut d’être parmi les groupes de chambre les plus recherchés en Slovénie. En plus d’exécuter la littérature de trio traditionnelle connue à partir de diverses époques de style, le trio est également dédié à l’exécution d’œuvres contemporaines et à la promotion, internationalement, des compositeurs slovènes de la littérature sur le trio de piano.
(Torek, 30. november 2010) ,Pregled koncerta klasičnega vira:
Trio Amael Piano v Forgeu, London Pregledal: Malcolm Miller
Člani Amaelovega klavirskega tria imajo veliko diskografijo in številna dela, sestavljena zanje. Ob tej priložnosti so predstavili očarljiv izbor slovenske glasbe in kovinsko interpretacijo Beethovna, nadvojvoda.
Pride of place was accorded to Maestoso lugubre by one of the leading Slovenian composers, Lucijan Marija Skerjanc (1900-1973), a multi-talented musician ‚pianist, conductor, composer and head of the Ljubljana Academy of Music ‚ who composed it when he je bil petintrideset, kot finale 45-minutnega dela.
Gibanje se začne s hinnemito podobno fugo, ki temelji na široko obrisani temi, ki jo je tukaj uvedel z grozo resonanco Damir Hamidulin. Delo razvija bolj razkošen kromatični impresionizem, ki spominja na Deliusa, s hrustljavimi klavirskimi akordi, prekrivanimi z obsežnimi, trajnimi melodijami v oktavah za strune.
Na srednji točki je dodeljena povoska pikčasta ritma, ki jo je Tatjana Ognanovic projiciral s prepričljivim značajem, ki poudarja grizenje, grenko okus, obremenjen z ostinato, ki kaže na Shostakovič.
V zadnjem razdelku je več odlomkov izjemne lepote, ki nasprotujejo splošnemu razpoloženju, toda konec je temnejša procesija samo za klavir.
V bolj eksperimentalnem atonalnem idiomu je bil Nenad First nekaj divjega (rojen 1964), intrigantno delo, ki ga je Volodja Balzalorsky projiciral z osupljivo virtuoznostjo in oprijemljivo energijo.
V rokah tega subtilnega, a komunikacijskega umetnika je violina zaživela, s koničastim pizzicato, vznemirljivim dvojnim zaustavitvijo in hitrim prehodom, kar je še dodalo neusmiljeno navdušenje.
Bolj radikalno raziskovanje klavirskega tria se je v petih kratkih delih pojavilo MILLO LAZAR (rojen 1965). Vsaka gibanja je bila sestavljena leta 2001 za glasbenike Amael, je živo kontrast in fino izdelana, ki je pozoren na vrsto vplivov, vključno z minimalizmom, jazzovskimi harmonijami in rock ritmi.
Dva počasna gibanja, drugi in četrti, vzbujata poetično poetično podobo v rezervni uporabi drobnih ostinato vzorcev in melodij; V drugi („Largo lamento) atmosferska tekstura visoke violine in nizkih klavirskih akordov okvirja elegično violončelo melodijo.
Hitrejši gibi so izžarevali energijo in panache, s hitrimi ponarejenimi nožnimi motivi in sinkopacijami.
Koncert se je zaključil z vrhunskim nadvojvokom, polnokrvnim v tonu, vendar tudi spoštljivo do strukturne jasnosti. Čarobno barvanje modulacij, poudarjanje luminiscentnega triliranja in svežih odtenkov, je to predstavo dvignilo nad običajno.
Hiter tempo za Scherzo je prispeval k njegovim živahnim imitativnim dialogom in tudi sinkopacije Jocular Finale. Kljub temu so bile različice tretjega gibanja visoka točka, transcendentna, mirna tekoča lepota tona, retorika, ki vključuje in absorbira.
Trio klavirja Amael je bil v najvišji formi in bo v Londonu spet dobrodošel in pogosto.
Preberite originalni pregled: http://www.classicalsource.com/db_control/db_concert_review.php?id=8755
New York Concert Review – Amael Trio v Carnegie Hall
Amael klavir trio je zelo dobra skupina. Intonacija StringPlayerja je brezhibna, njihov ton je bogat, lep in homogen in se lahko razlikuje od plavajoče dobrotice do živahne polne sonoroznosti…
Veliko večnacionalno občinstvo je nastopalce nagradilo s toplo odobravanjem in dolgotrajnimi ovacijami…
Trio Amael klavirja so ustanovili trije zelo dovršeni umetniki, ki imajo posamezno ozadje kot ugledni solisti in komorni glasbeniki.
Vsi trije umetniki, pianistka, Tatjana Ognanović, violinistka, Volodja Balzalorsky in violončelist Damir Hamidullin, sta nastopila na mednarodni ravni kot gostje številnih glasbenih festivalov in ciklov ter solisti z mnogimi orkestri.
Posamezno so tudi ustvarili več CD -jev, S in so v Evropi ter v ZDA in Aziji naredili obsežne posnetke v živo in arhivskih radiu in TV.
Trio ima 11 let uspešnih nastopov na različnih prizoriščih, koncertnih serijah in festivalih, vključno z: Universal Affair v Carnegie Hall, Grieg Festival v Bergenu, Mask Fest v San Mariu, Nuovi Spazi Musicali, Festival Spectrum v Gasteigu v Gasteigu in München, Forfest v Kromeriz, CZ, Festival LJUBLANA, Bled Festival, Pucisca Summer Festival, Bol Summer Festival, Performance v Cankarjev Dom (najpomembnejši kulturni center v Sloveniji), Mednarodni festival sodobne glasbe v Radincu, Summer Music Festival HVAR (Hrvaška), Mednarodna koncertna serija Zemono, festival Spectrum itd.
Trio Amael je dosegel status med najbolj iskanimi komornimi skupinami v Sloveniji. Trio je poleg izvajanja znane tradicionalne trio literature iz različnih slogovnih epoh namenjen tudi izvajanju sodobnih del in promociji, mednarodno, slovenskih skladateljev klavirske trio literature.
(Вторник, 30 ноября 2010 г.):
Амаэль -фортепиано трио в Форге, Лондон , рассмотрено: Малкольм Миллер
У членов амаэль -фортепианного трио есть большая дискография и многочисленные работы, составленные для них. В этом случае они представили увлекательный выбор словенской музыки и захватывающую интерпретацию Бетховена, Эрцлерка.
Гордость места была предоставлена Маэзосо Лугубра одним из ведущих словенских композиторов, Люсиджан Мария Скерджанка (1900-1973), мульти-талантливого музыканта, пианиста, дирижера, композитора и главы музыкальной академии Ljubljana, который составил его, когда он был было тридцать пять, как финал 45-минутной работы.
Движение начинается с фьюги, похожей на хинемит на основе широко контурированного субъекта, представленного здесь с резким резонансом Дамира Хамидулина. Работа развивает более роскошный хроматический импрессионизм, напоминающий Делиус, с хрустящими аккордами фортепиано, наложенными на обширные, устойчивые мелодии в октавах для струн.
Существует погребальная точечная процессия, назначенная на пианино в средней точке, которую Татжана Огнанович проецировал с убедительным характером, подчеркивая кусание, насыщенное остинато горьким вкусом, наводящим на мысль о Шостаковиче.
В последнем разделе есть несколько отрывков изысканной красоты, которые противостоят общему суровому настроению, но окончание – более темная процессия только для фортепиано.
В более экспериментальной атональной идиоме была чем -то диким от Ненада первого (род. 1964), интригующей работы, которую Володжа Бальзалорский проецировал с потрясающей виртуозностью и захватывающей энергией.
В руках этого тонкого, но коммуникативного художника, скрипка ожила, с заостренной пиццикато, резким двойным стойким и быстрым проходом, добавляя к неустанному возбуждению.
Более радикальное исследование фортепианного трио появилось в пяти коротких частях Milko Lazar (род. 1965). Составленные в 2001 году для музыкантов Амаээля, каждое из движений ярко контрастирует и мелко изготовлена, настороженно, в том числе влияния, включая минимализм, джазовые гармонии и рок -ритмы.
Два медленных движения, второе и четвертое, вызванные поэтическими образами в запасном использовании крошечных узоров остинато и пухлы для мелодии; Во втором (Ларго Ламенто) атмосферная текстура аккордов с высокой скрипкой и низким пианино создает элегическую виолончели.
Более быстрые движения излучали энергию и пана болью, с мотивами с быстрым огнем с повторяющимися нотами и синкопациями физбирования.
Концерт завершился превосходным, эрцгерцогам, полнокровным в тоне, но также уважающую структурную ясность. Магическая окраска модуляций, выделение люминесцентного трилиля и свежих оттенков, подняла это представление выше обычного.
Быстрый темп для Scherzo способствовал его живым подражательным диалогам, а также синкопациям шутливого финала. Тем не менее, изменения третьего движения была высокой точкой, трансцендентной, спокойной красотой тона, риторикой, включающей и поглощающую.
Трио Амаэээээээээээля было в отличной форме и будет приветствовать в Лондоне и часто.
Прочитайте оригинальный обзор: http://www.classicalsource.com/db_control/db_concert_review.php?id=8755
New York Concert Review – Амаэль Трио в Карнеги -Холле
Амаэль -фортепианное трио – очень прекрасная группа. Интонация StringPlayer безупречна, их тон богатый, красивый и однородный и может варьироваться от плавающей деликатеса до яркой полной звуки…
Большая многонациональная аудитория вознаградила исполнителей теплым одобрением и длительными овациями…
Амаэль – трио было основано тремя очень опытными артистами, которые, индивидуально, имеют опыт в качестве выдающихся солистов и камерных музыкантов.
Все три артиста, пианист, Татжана Огнанович, скрипач, Володжа Бальзалорский и виолончелист Дамир Хамидуллин, выступили на международном уровне в качестве гостей многочисленных музыкальных фестивалей и циклов, а также составляния со многими орхестрами.
Индивидуально, они также создали несколько компакт -дисков, S и сделали обширные живые и архивные радиоприемники и телевизионные записи по всей Европе и в США и Азии.
Трио имеет 11 лет успешных выступлений в различных местах, концертных сериях и фестивалях, в том числе: универсальный роман в Carnegie Hall, Grieg Festival в Берген, Mask Fest в Сан -Марио, Nuovi Spazi Musicali, фестивальный спектр в Gasteig In in Мюнхен, Forfest в Kromeriz, CZ, Ljubljana Festival, Bled Festival, Pucisca Summer Festival, Bol Summer Festival, Performance в Cankarjev Dom (самый важный культурный центр в Словении), Международный фестиваль современной музыки в Radenci, Summer Music Festival of Hvar), Международный фестиваль современной музыки в Radenci, летний музыкальный фестиваль (Хорватия), Международная концертная серия Zemono, фестиваль Spectrum и т. Д.
Трио Амаэля достигла статуса среди самых востребованных камерных групп в Словении. В дополнение к исполнению известной традиционной литературы трио из различных эпох стиля, трио также посвящено выполнению современных произведений и продвижению по службе на международном уровне, словенских композиторов фортепианной трио литературы.
(Utorak, 30. studenog 2010.) ,Pregled koncerta klasičnog izvora:
Amael Piano Trio u The Forge, London Pregledao: Malcolm Miller
Članovi Amael Piano Trio imaju veliku diskografiju i brojna djela koja su im sastavljena. Ovom prilikom predstavili su fascinantan izbor slovenske glazbe i zakovito tumačenje Beethovnovog « nadvojvoda.
Ponos mjesta Maestoso Lugubre je dao jedan od vodećih slovenskih skladatelja, Lucijan Marija Scherjanc (1900-1973), multi-talentirani glazbenik, dirigent, skladatelj i naslov glazbenog akademije « koji je sastavio kad je sastavio glazbenu akademiju. bilo je trideset pet, kao finale 45-minutnog djela.
Pokret započinje fugom poput Hindemithove temeljenog na široko oblikovanom subjektu, ovdje uvedenom s strogom rezonancom Damira Hamidulina. Rad razvija živahniji kromatski impresionizam koji podsjeća na Delius, s hrskavim klavirskim akordima prekrivenim ekspanzivnim, trajnim melodijama u oktavama za žice.
Postoji pogreška-topot-ritam povorka koja je dodijeljena klaviru u sredini, koju je Tatjana Ognjanović projicirala s uvjerljivim karakterom, ističući griming, ostinato-napunjeni gorki okus koji sugerira Shostakovich.
U završnom dijelu postoji nekoliko odlomaka izvrsne ljepote koji se suprotstavljaju općem raspoloženju, ali kraj je tamnija povorka samo za klavir.
U eksperimentalnijem atonalnom idiomu bio je nešto divlje od Nenada First (rođen 1964.), intrigantno djelo koje je Volodja Balzalorsky projicirao sa zadivljujućom virtuoznošću i hvatanjem energije.
U rukama ovog suptilnog, ali komunikativnog umjetnika, violina je zaživjela, s šiljastim pizzicato, incizivnim dvostrukim i brzim prolazima dodajući neumoljivo uzbuđenje.
Radikalnije istraživanje klavirskog trio pojavilo se u pet kratkih komada Milko Lazara (rođen 1965.). Sastavljen 2001. godine za Amael glazbenike, svaki je pokret živo i fino izrađen, upozoren na niz utjecaja, uključujući minimalizam, jazz harmonije i rock ritmove.
Dva sporog pokreta, druga i četvrta, evocirala su pjesničke slike u rezervnoj upotrebi sitnih ostinato uzoraka i grickalica melodije; U drugom («Largo Lamento) atmosferska tekstura visoke violine i niskih klavirskih akorda uokviruje elegičnu melodiju violončela.
Brži pokreti zračili su energijom i panašem, s brzo vatrenim motivima ponavljanih nota i sinopadama.
Koncert je završio vrhunskim nadvojvodom, punim krvarenjem, ali također poštujući strukturnu jasnoću. Čarobno bojanje modulacija, isticanje luminescentnih trilling -a i svježe nijanse, podigao je ovu izvedbu iznad uobičajenih.
Brzi tempo za Scherzo pridonijeli su njegovim živahnim imitativnim dijalozima, a također i sinkopacijama džokularnog finala. Ipak, varijacije trećeg pokreta bile su visoke točke, transcendentna, mirna ljepota tona, retorika koja uključuje i apsorbira.
Amael klavirski trio bio je u vrhunskoj formi i bit će dobrodošao u Londonu i često.
Pročitajte originalni pregled: http://www.classicalsource.com/db_control/db_concert_review.php?id=8755
New York Concert Review – Amael Trio u Carnegie Hallu
Amael Piano Trio je vrlo dobra skupina. Intonacija StringPlayera je besprijekorna, njihov je ton bogat, lijep i homogen i može varirati od plutajuće delicije do živopisne pune tjelesne zvukove…
Velika višenacionalna publika nagrađivala je izvođače toplim odobravanjem i produljenim ovacijama…
Amael Piano Trio osnovali su tri vrlo izvrsna umjetnika, koji, pojedinačno, imaju podrijetlo kao ugledni solisti i komorni glazbenici.
Sva tri umjetnika, pijanistica, Tatjana Ognjanović, violinistica, Volodja Balzalorsky i violončelist Damir Hamidullin, nastupili su u inozemstvu kao gosti brojnih glazbenih festivala i ciklusa, kao i soloisti s mnogim orkestarima.
Pojedinačno su, također, stvorili i više CD -a, S i snimili opsežne radijske i arhivske radio i TV snimke širom Europe i u SAD -u i Aziji.
Trio ima 11 godina uspješnih nastupa u raznim mjestima, koncertnim serijama i festivalima, uključujući: Univerzalnu aferu na Carnegie Hall, Grieg Festival u Bergenu, Mask Fest u San Mariou, Nuovi Spazi Musicali, festival spektar u Gasteigu u München, Forfest u Kromerizu, CZ, Ljubljana festival, Bled Festival, ljetni festival Pucisca, Ljetni festival Bol, nastup u Cankarjev Dom (najvažniji kulturni centar u Sloveniji), Međunarodni festival suvremene glazbe u Radenci, ljetni glazbeni festival Hvar (Hrvatska), Međunarodni koncertni serija Zemono, Festival Spectrum itd.
Amael trio postigao je status biti među najtraženijim skupinama komore u Sloveniji. Osim što izvodi poznatu tradicionalnu literaturu o trio iz različitih stilskih epoha, trio je također posvećen izvođenju suvremenih djela i promociji, međunarodno, slovenskih skladatelja literature Piano Trio.
(Martes, 30 de noviembre de 2010) ,La revisión de conciertos de origen clásico:
Trío de piano de Amael en The Forge, Londres revisado por: Malcolm Miller
Los miembros del trío de piano Amael tienen una gran discografía y numerosas obras compuestas para ellos. En esta ocasión, presentaron una fascinante selección de música eslovena y una interpretación fascinante de Beethoven, el archiduque.
Pride of place was accorded to Maestoso lugubre by one of the leading Slovenian composers, Lucijan Marija Skerjanc (1900-1973), a multi-talented musician ‚pianist, conductor, composer and head of the Ljubljana Academy of Music ‚ who composed it when he fue treinta y cinco, como el final de un trabajo de 45 minutos.
El movimiento comienza con una fuga similar a Hindemith basada en un tema ampliamente contorneado, introducido aquí con resonancia estridente por Damir Hamidulin. El trabajo evoluciona un impresionismo cromático más opulento que recuerda a Delius, con acordes de piano crujientes superpuestos por melodías expansivas y sostenidas en octavas para cuerdas.
Hay una procesión de ritmo punteado fúnebre asignado por el piano en el punto medio, que Tatjana Ognjanovic proyectó con un carácter convincente, destacando el sabor agridulce de ostinato, sugestivo de Shostakovich.
En la sección final hay varios pasajes de belleza exquisita que contrarrestan el estado de ánimo general, pero el final es una procesión más oscura solo para el piano.
En un lenguaje atonal más experimental fue algo salvaje de Nenad primero (nacido en 1964), un trabajo intrigante que Volodja Balzalorsky proyectó con impresionante virtuosismo y energía apasionante.
En manos de este artista sutil pero comunicativo, el violín cobró vida, con pizzicato puntiagudo, doble pasaje incisivo y de doble paso rápido que se suman a la implacable emoción.
Una exploración más radical del trío de piano surgió en cinco piezas cortas de Milko Lazar (nacido en 1965). Compuesto en 2001 para los músicos de Amael, cada uno de los movimientos está vívidamente contrastado y finamente elaborado, alerta a una variedad de influencias que incluyen minimalismo, armonías de jazz y ritmos rocosos.
Los dos movimientos lentos, segundo y cuarto, evocaron imágenes poéticas en el uso de repuesto de pequeños patrones de ostinato y májaros de melodía; En el segundo (‚Largo Lamento), una textura atmosférica de altos acordes de violín y piano bajo enmarca una melodía de violonchelo elegíaco.
Los movimientos más rápidos irradiaron energía y estilo, con motivos de nota repetida y sincopaciones de fizzing.
El concierto concluyó con un excelente archiduque,, en tono de sangre completa, pero también respetuosa con claridad estructural. El color mágico de las modulaciones, resaltando el trino luminiscente y los tonos frescos, elevó esta actuación por encima de lo habitual.
El tempo rápido para el Scherzo contribuyó a sus diálogos imitativos animados, y también a las sincopaciones del final jocoso. Sin embargo, las variaciones del tercer movimiento fueron Highpoint, una belleza de tono trascendente y tranquila, la retórica que involucra y absorbe.
El trío de piano Amael estaba en plena forma y será bienvenido en Londres nuevamente y con frecuencia.
Lea la reseña original: http://www.classicalsource.com/db_control/db_concert_review.php?id=8755
New York Concert Review – Amael Trio en Carnegie Hall
Amael Piano Trio es un grupo muy bueno. La entonación del stringplayer es impecable, su tono es rico, hermoso y homogéneo y puede variar desde delicadeza flotante hasta vibrantes sonoros de cuerpo completo…
Una gran audiencia multinacional recompensó a los artistas con una cálida aprobación y ovaciones prolongadas…
El Amael Piano Trio fue fundado por tres artistas muy exitosos que, individualmente, tienen antecedentes como solistas prominentes y músicos de cámara.
Los tres artistas, el pianista, Tatjana Ognjanovic, el violinista, Volodja Balzalorsky y el violonchelista Damirhullin, han actuado internacionalmente como invitados de numerosos festivales y ciclos musicales, y como soloistas con muchos orquestas.
Individualmente, también, también han creado múltiples CD, S y han realizado amplias grabaciones de radio y televisión en vivo en vivo y televisión en toda Europa y en los Estados Unidos y Asia.
El trío tiene 11 años de actuaciones exitosas en una variedad de lugares, series de conciertos y festivales que incluyen: Universal Affair en Carnegie Hall, Grieg Festival en Bergen, Mask Fest en San Mario, Nuovi Spazi Musicali, espectro del festival en Gasteig en Gasteig en Munich, Forfest en Kromeriz, CZ, Festival de Liublana, Festival Bled, Festival de Verano Pucisca, Festival de Verano Bol, presentación en Cankarjev Dom (el centro cultural más importante de Eslovenia), el festival internacional de música contemporánea en Radenci, Festival de Música de Verano de Hvar de Hvar (Croacia), Serie Internacional de Conciertos de Zemono, el Festival del Spectrum, etc.
El trío Amael ha logrado el estatus de estar entre los grupos de cámara más buscados en Eslovenia. Además de realizar literatura tradicional de trío conocida de varias épocas de estilo, el trío también se dedica a realizar obras contemporáneas, y a la promoción, internacionalmente, de compositores eslovenos de literatura de piano trío.
(Martedì 30 novembre 2010) ‚The Classical Source Concert Review:
Amael Piano Trio at the Forge, Londra Recensione da: Malcolm Miller
I membri del trio di pianoforte Amael hanno una grande discografia e numerose opere composte per loro. In questa occasione hanno presentato un’affascinante selezione di musica slovena e un’interpretazione avvincente di Beethoven, arciduca ‚.
Pride of place was accorded to Maestoso lugubre by one of the leading Slovenian composers, Lucijan Marija Skerjanc (1900-1973), a multi-talented musician ‚pianist, conductor, composer and head of the Ljubljana Academy of Music ‚ who composed it when he era trentacinque, come finale di un’opera di 45 minuti.
Il movimento inizia con una fuga simile a un hindemith basato su un soggetto ampiamente sagomato, introdotta qui con risonanza stridenti da Damir Hamidulina. L’opera evolve un impressionismo cromatico più opulento che ricorda Delius, con accordi croccanti del piano sovrapposti da melodie espansive e sostenute nelle ottave per le corde.
Esiste una processione di ritmo tratteggiato funebre assegnato a pianoforte al punto medio, che Tatjana Ognjanovic proiettava con carattere avvincente, evidenziando il morso sapore agrodolce carico di Ostinato, suggestivo di Shostakovich.
Nella sezione finale ci sono diversi passaggi di squisita bellezza che contrastano l’umore generale, ma il finale è una processione più oscura per il solo pianoforte.
In un linguaggio atonale più sperimentale era qualcosa di selvaggio di Nenad First (nato nel 1964), un’opera intrigante che Volodja Balzalorsky proiettava con virtuosismo straordinario e energia avvincente.
Nelle mani di questo artista sottile ma comunicativo il violino si è assunto vivo, con pizzicato appuntito, incisivi doppi padroni e rapidi passaggi che aggiungono l’eccitazione incessante.
Un’esplorazione più radicale del trio per pianoforte è emersa in cinque pezzi brevi di Milko Lazar (nato nel 1965). Composto nel 2001 per i musicisti di Amael, ciascuno dei movimenti è vividamente contrastato e finemente realizzato, attento a una serie di influenze tra cui minimalismo, armonie jazz e ritmi rock.
I due movimenti lenti, il secondo e il quarto, evocavano immagini poetiche nell’uso di piccoli motivi ostinati e fili di melodia; Nel secondo (‚Largo Lamento) una consistenza atmosferica di alti violini e a basso contenuto di coti di piano incornicia una melodia di violoncello elegiac.
I movimenti più veloci irradiavano energia e brio, con motivi di nota ripetuti a fuoco rapido e sincope frizzanti.
Il concerto si è concluso con un superbo ‚arciduca, a sangue pieno di tono ma anche rispettoso della chiarezza strutturale. La colorazione magica di modulazioni, l’evidenziazione di trilling luminescenti e tonalità fresche, ha sollevato questa performance al di sopra del solito.
Il tempo veloce per lo Scherzo ha contribuito ai suoi vivaci dialoghi imitativi, e anche alle sincope del finale giocoso. Tuttavia, le variazioni del terzo movimento erano il punto highpoint, una bellezza trascendente e calma che scorreva, la retorica che coinvolge e assorbente.
Il trio di pianoforte Amael era in ottima forma e sarà di nuovo il benvenuto a Londra e spesso.
Leggi la recensione originale: http://www.classicalsource.com/db_control/db_concert_review.php?id=8755
New York Concert Review – Amael Trio alla Carnegie Hall
Amael Piano Trio è un gruppo molto bello. L’intonazione di Stringplayer è impeccabile, il loro tono è ricco, bello e omogeneo e può variare dalla delicatezza galleggiante a una vibrante sonora del corpo a piena disposizione…
Un grande pubblico multinazionale ha premiato gli artisti con calorosa approvazione e ovazioni prolungate…
Il Amael Piano Trio è stato fondato da tre artisti molto abili, che, individualmente, hanno background come solisti di spicco e musicisti da camera.
Tutti e tre gli artisti, il pianista, Tatjana Ognjanovic, il violinista, Volodja Balzalorsky e il violoncellista Damir Hamidullin, si sono esibiti a livello internazionale come ospiti di numerosi festival musicali e cicli, e come solisti con molte orchestre.
Individualmente, hanno anche creato più CD, S e hanno realizzato ampie registrazioni radio e televisive in vivo in tutta Europa e negli Stati Uniti e in Asia.
Il trio ha 11 anni di esibizioni di successo in una varietà di luoghi, serie di concerti e festival tra cui: Universal Affair presso Carnegie Hall, Grieg Festival a Bergen, Mask Fest a San Mario, Nuovi Spazi Musicali, Spectrum del festival a Gasteig in Monaco, Forfest a Kromeriz, CZ, Festival di Lubiana, Bled Festival, Pucisca Summer Festival, Bol Summer Festival, Performance a Cankarjev Dom (il più importante centro culturale in Slovenia), The International Festival of Contemporary Music a Radenci, Summer Music Festival di Hvar (Croazia), Serie di concerti internazionali di Zemono, The Spectrum Festival ecc.
Il trio di Amael ha raggiunto lo status di essere tra i gruppi da camera più ricercati in Slovenia. Oltre a eseguire la letteratura di trio tradizionale nota da varie epoche di stile, il trio è anche dedicato all’esecuzione di opere contemporanee e alla promozione, a livello internazionale, dei compositori sloveni della letteratura per il trio per pianoforte.