Musique de chambre – Ensembles de Volodja Balzalorsky

Le violoniste Volodja Balzalorsky est particulièrement actif dans le domaine de la musique de chambre.

Il travaille avec de nombreux groupes et ensembles internationaux et se produit depuis plusieurs années avec succès en duo avec les pianistes Christoph Theiler et Hinko Haas. En 2001, Volodja Balzalorsky a fondé le trio avec piano Amael, avec lequel il a acquis une renommée mondiale.

Les critiques soulignent sa capacité à développer et à maintenir une unité avec ses partenaires musicaux dans ce milieu, présentant « une harmonie exceptionnelle entre aisance et authenticité dans l'interprétation ».

Groupes de musique de chambre actuellement actifs

Informations supplémentaires sur le groupe de musique de chambre Amael Piano Trio

La prestation du Trio Amael au Carnegie Hall de New York a été saluée par une ovation debout.
« New York Concert Review » : le Trio Amael au Carnegie Hall

Extrait d'Edith Eisler : « Le Trio Amael est un très beau groupe. L'intonation des cordes est impeccable, leur sonorité est riche, belle et homogène, pouvant varier d'une délicatesse aérienne à une sonorité vibrante et pleine… Un large public multinational a récompensé les interprètes par des applaudissements chaleureux et des ovations prolongées. »

Le Trio Amael Piano a été fondé par trois artistes très accomplis qui, individuellement, ont une expérience en tant que solistes et musiciens de chambre de renom.

Le trio compte plus de 20 ans de succès dans divers lieux, séries de concerts de musique de chambre et festivals internationaux de musique de chambre en Europe, en Asie et aux États-Unis.

… un niveau extrêmement élevé de communication musicale. Ces trois excellents musiciens, tous maîtres de leur instrument, fusionnent leur expertise respective dans une expérience musicale de grande qualité. Brahms, le son affiché, le luxe, la puissance et le tempérament, confirmant le haut niveau technique, l'interprétation accomplie et l'excellente maîtrise musicale de ce trio slovène de premier plan…
« Vjesnik »

Partenaires importants de longue date dans le domaine de la musique de chambre par le passé :

Duo Volodja Balžalorsky – Hinko Haas

Période de collaboration dans le domaine de la musique de chambre (1979-2020)

Volodja Balzalorsky et Hinko Haas, deux artistes slovènes de renom originaires de Ljubljana, se sont fait un nom grâce à des concerts très applaudis dans de nombreux pays, en tant que solistes et membres de divers ensembles de chambre.

Ils se sont produits pour la première fois en duo en 1979, au Festival d'été d'Ohrid, et donnent régulièrement des concerts ensemble depuis 1986.

Ils se sont produits avec succès en Slovénie, en Italie, en Croatie, en Macédoine, en Yougoslavie et en Allemagne dans le cadre de diverses séries de concerts internationaux et festivals tels que :

Festival d'été de Ljubljana ; Virtuoses du violon – Belgrade ; Festival d'été d'Ohrid ; Concerts au Cankarjev dom – Ljubljana ; Festival de musique contemporaine de Radenci ; Festival The Scene de Pristina ; Concerts au HGZ- Zagreb ; Journées de la musique slovène – Ljubljana ; Mois européen de la culture Ljubljana ; Forfest Kromeriz, Festival des Nations-Rome,

… Une harmonie exceptionnelle entre aisance et authenticité dans l'interprétation – un concert de deux véritables musiciens jouant de la vraie musique…
« Dnevnik » par Peter Kusar

Duo Balzalorsky-Theiler

Musique de chambre Collaboration (1985-1997)

Volodja Balzalorsky et Christoph Theiler, un duo doté de qualités complémentaires… un jeu très subtil, des interprétations équilibrées, intelligentes et sensibles…

Jacques Longchampt – « Le Monde »

Le duo violon-piano composé de Volodja Balzalorsky et Christoph Theiler s'est produit à l'échelle internationale en tant qu'invité de nombreux festivals et séries de concerts. Depuis 1985, année où ces deux artistes de renom ont commencé à jouer ensemble à Vienne, jusqu'au printemps 1997, leurs performances ont toujours été saluées par la critique pour leurs interprétations intelligentes et sensibles et pour leur remarquable sens de l'ensemble.

En 1997, Christoph Theiler décide de se consacrer exclusivement à la composition et cesse toute activité de concertiste, soliste et chambriste.

Duo Volodja Balzalorsky – Jaksa Zlatar

En tant que DUO, Volodja Balzalorsky et Jaksa Zlatar se sont produits pour la première fois en 2001.

Ils ont été régulièrement invités à des festivals internationaux de musique de chambre et à des séries de concerts de musique de chambre en Croatie, en Slovénie, en Italie et au Portugal.
« Affascinati dal duo Volodja Balzalorsky e Jaksa Zlatar » « Affascinante e oltremodo musicale il duo violino e piano-forte, Volodja Balzalorsky e Jaksa Zlatar… Il programma presentato colossale nei suo insieme… »

…magnifiquement interprétés par les deux musiciens… Nous avons encore entendu le bel Entre'acte de Jacques Ibert et la Sonatensatz de Brahms, également joués de manière irréprochable, ainsi que deux morceaux supplémentaires, bis demandés à grands cris par le public……

Un grand concerto, qui a fait honneur au Festival par son charme, son virtuosité limpide ou pleine de fascination, la grande compétence de deux musiciens qui opèrent à l'échelle mondiale et pourtant si proches et attentifs aux sollicitations du public, à la jeunesse

musicale qu'ils suivent et à laquelle ils accordent une grande attention…
« La voix du peuple » par Radojka Sverko

Jakša Zlatar, piano, Croatie

Jaksa Zlatar est l'un des plus grands pianistes croates. Il est professeur de piano et de méthodes d'enseignement du piano aux académies de musique des universités de Zagreb et de Ljubljana. Jaksa Zlatar est particulièrement actif dans le domaine de la musique de chambre et de la musique contemporaine. Outre ses activités d'artiste interprète, M. Zlatar a animé des séminaires sur l'enseignement du piano et a été membre du jury de concours internationaux de piano. Il est directeur artistique de la Croatian Youth Music Scene et vice-président de l'EPTA-Croatie. Il a remporté plusieurs prix, parmi lesquels le prix « Svetislav Stancic » se distingue particulièrement.

Duo Volodja Balžalorsky, violon – Julian Riem, piano (Allemagne)

Duo composé de deux artistes primés, présenté par Intveen Artists Management :

Concert de musique de chambre à l'affiche : représentation à Munich (Im Gasteig, 3 octobre 2009).

Volodja Balzalorsky et Julian Riem ont commencé à collaborer ensemble en février 2008.

Julian Riem a remporté des concours internationaux de piano à Modène, Madrid et Florence, et a obtenu une bourse au Deutscher Musikwettbewerb (Concours allemand de musique). En tant que soliste, chambriste et accompagnateur de lied, il se produit régulièrement en Europe et au Japon.

Participation à des festivals internationaux, tels que le festival de musique pour piano « Liszt-en-Provence », « Musica mundi » à Bruxelles, l'« Académie européenne de musique » à Aix-en-Provence, l'« Académie internationale de musique de chambre Julian Riem » à Prague, les « Semaines musicales de Sofia », le « Rolf Liebermann Podium » à Hambourg, « Les Muséiques » à Bâle, la « Biennale de Munich » et le « Festival d'opéra de Munich ».

Julian Riem participe à des enregistrements sonores et télévisés pour les chaînes allemandes BR, NDR, SWF et ZDF, pour la chaîne japonaise NHK, Radio Nacional Spain, ainsi que pour la radio bulgare. Depuis 1999, il est assistant enseignant aux conservatoires de musique de Munich et d'Augsbourg.

Musique de chambre avec guitare : Duo
violon-guitare Volodja Balzalorsky Flavio Cucchi

Volodja Balzalorsky et Flavio Cucchi ont commencé à jouer ensemble en février 2008. Pour la saison de concerts 2022-23, ils proposent un programme comprenant des œuvres de Vivaldi, Paganini, Scheidler, Ibert et Piazzolla.

Considéré par les critiques comme l'un des guitaristes européens les plus intéressants de la scène internationale, Flavio Cucchi a donné des centaines de récitals en Amérique, en Europe, en Asie et en Australie.

En plus de participer à des émissions de radio et de télévision pour certaines des plus grandes chaînes mondiales (BBC, RAI, ZDF, Bayerischer Rundfunk, Televisa Mexico, Television Corporation of Singapore, Radio
Praga, etc.), il s'est produit en tant que soliste dans plus de 30 villes européennes avec des orchestres tels que :

– l'Orchestra Della Toscana, l'English Chamber Orchestra, l'Orchestre de chambre de Radio Brno, la Guitar Symphonietta, les Pomeriggi Musicali di Milano, l'Orchestra Toscanini, l'Orchestra dell ATER et l'Orchestre national basque.

Il s'est produit dans d'importants festivals internationaux tels que le Festival Estival – Paris, le Festival de la Habana – Cuba, le Festival M.Ponce – Mexique, le Wexford Opera Festival – Irlande, le Bath Guitar Festival – Angleterre, le Cantiere Internazionale d'Arte di Montepulciano, l'Omaggio a Segovia – Florence, le Singapore Guitar Festival, le Gendai Guitar- Tokyo, le Todi Arte Festival, etc.

Il a remporté le premier prix au Concours national de musique contemporaine (présidé par Goffredo Petrassi) et le deuxième prix aux concours internationaux de Gargnano et d'Alessandria. Spécialiste de la musique contemporaine, Flavio est l'un des premiers guitaristes italiens à avoir popularisé les compositions de Leo Brouwer. Il est également très actif dans le domaine de la musique de chambre.

Duo violon-guitare Volodja Balzalorsky – Saša Dejanović

Concert phare : Festival Quitar à Manfredonia, novembre 2011

Pour la saison de concerts 2022-23, ils proposent un programme avec des œuvres de Vivaldi, Paganini, Scheidler, Ibert et Piazzolla.

Autres ensembles de musique de chambre – forte orientation vers la musique contemporaine

Ensemble Ouverture

Volodja Balzalorsky, directeur artistique
Ensemble Ouverture est un ensemble de musique de chambre contemporaine qui se consacre à un répertoire inhabituel et passionnant pour divers instruments, allant du duo au petit orchestre de chambre.

Concerts et projets passés : Biennale de Zagreb, Festival de musique contemporaine de Radenci, Festival de musique contemporaine d'Opatija, Festival « Le Mois européen de la culture à Ljubljana », Festival Georg Crumb, « Journées de la musique slovène ».

Plus de 30 représentations de la composition « La Fin du temps » d'Olivier Messiaen en Croatie, en Italie et en Slovénie. Enregistrements pour les archives de Radio Croatie et Radio Slovénie.

Apparitions à la télévision croate et slovène. CD – Kwarteti pour le label Orfej en Croatie.

Répertoire : musique contemporaine – du duo au petit orchestre de chambre… – formations mixtes. Également Oliver Messiaen – La Fin du temps, George Crumb – Black Angels, Anton Webern – Quatuor pour piano, clarinette, saxophone et violon, Schnittke – Septuor, etc.

« Neue Music Zeitschrift » – Festival Georg Crumb – Mois européen de la culture (Ljubljana 1997) Le concert final, superbement interprété par les musiciens (Ensemble Ouverture), avait pour œuvre principale « Black Angels » (Volodja Balzalorsky, 1er violon, Irina Kovorkova, 2e violon, Svava Bernhartsdottir, alto, Igor Mitrovic, violoncelle) une fois de plus riche en allusions et spirituellement préparé, voyage de l'âme comme confrontation avec la guerre du Vietnam.

Musique de chambre avec percussions

Projet Percussion Plus

Ensemble Percussion Plus Project – artiste invité spécial Volodja Balzalorsky, violon, Amy Lynn Barber, directrice artistique
Le Percussion Plus Project est un ensemble de musique de chambre contemporaine unique en son genre, qui se consacre à un répertoire inhabituel et passionnant, peu connu du grand public.

Leurs programmes comprennent des œuvres pour percussions (d'un à plusieurs interprètes) et un autre instrument solo.

Aucun autre ensemble ne se consacre exclusivement à ce répertoire. Le Percussion Plus Project a été fondé en 1993 à Prague, en République tchèque, par Amy Lynn Barber, alors professeure de percussion à l'Académie de musique de Prague.

Le projet Percussion Plus a connu un grand succès pendant plusieurs années à Prague, puis à Ljubljana, en Slovénie, où Barber était membre de l'Orchestre philharmonique slovène.

De 1998 à 2002, il était basé à Vienne, en Autriche. L'ensemble s'est produit dans toute l'Europe centrale en tant qu'invité de festivals internationaux et de séries de concerts, et a enregistré de nombreuses œuvres tchèques, slovaques et slovènes pour la radio et sur CD.

De nombreux compositeurs ont été inspirés pour écrire des morceaux pour eux. Parmi les solistes invités, on compte de nombreux musiciens européens et américains exceptionnels. Les concerts et les enregistrements du Percussion Plus Project ont toujours été salués par la critique pour la qualité de leurs performances et pour leur programmation créative et unique.

Le Percussion Plus Project est actuellement un ensemble en résidence à l'université DePauw à Greencastle, dans l'Indiana.
Volodja Balzalorsky a été soliste invité avec le Percussion Plus Project à Venise et Prague en Europe, ainsi qu'à Greencastle et Indianapolis aux États-Unis…
Volodja Balzalorsky a interprété « Crux » de Fiser de mémoire, apportant ainsi à la performance une impulsion d'expérience et de virtuosité immédiate… tout ce qu'il entreprend est entièrement concentré dans l'instant présent
… » DNES-Mlada fronta, Prague : par Wanda Dobrovska

PERCUSSIONS ET VIOLON – Répertoire
Dubrovay, Laszlo – Sei Duet, Fiser, Lubos – CruxHarrison, Lou – Concerto pour violon et orchestre de percussions Hlavac, Miroslav – ImpulsioniKrenek, Ernst – Marginal SoundsLeon, Tania – De Color Ptaszynska, Marta – Dream Lands , Magic Spaces Sermila, Jarmo – Danza 5 Viklicky, Emil – Tristana Vrhunc, Larisa – Zven

Trio Ritratto dell'amore – Cveto Kobal (flûte), Nedka Petkowa (clavecin), Volodja Balžalorsky (violon)

Le Trio Ritratto dell'amore est composé du flûtiste Cveto Kobal, du violoniste Volodja Balzalorsky et de la claveciniste Nedka Petkowa. Dans cette formation, l'ensemble se produit depuis sa première apparition publique en 1994 avec un programme baroque au Festival musical d'été de Rogaska.

Depuis lors, le trio donne régulièrement des concerts de musique de chambre en Slovénie, en Autriche, en Italie et en Croatie, et participe également à divers festivals internationaux en tant qu'invité.

Leur concert au château de Ptuj en 1997 a été enregistré par la télévision slovène, tout comme leur concert au château Gewerkenegg à Idrija en 2005 dans le cadre de la série de concerts internationaux de musique de chambre Gewerkenegg.

Radio Slovénie a enregistré leur prestation au festival Musica Aeterna à Kamnik. Ces derniers temps, l'ensemble consacre une part de plus en plus importante de son programme à la musique contemporaine.

C'est donc ce trio qui a présenté les premières représentations dans la sphère culturelle slovène des compositions de György Ligeti, Jacques Ibert, Igor Krivokapic et Igor Kopecki. La riche expérience individuelle de ses membres les lie dans une symbiose attrayante qui incite les compositeurs slovènes, en particulier ceux de la jeune génération, à écrire de nouvelles pièces pour cette combinaison d'instruments intéressante.

Le nouveau nom du trio, cité ci-dessus, est tiré d'un concert de François Couperin et symbolise le lien entre l'art de l'époque baroque et la créativité musicale la plus récente.

Autres partenaires permanents du duo :
Marina Horak (1944-2018) – piano, Slovénie

Collaboration dans le domaine de la musique de chambre entre 2000 et 2008

Faits marquants : Concert au Forfest Kromeriz 2001 (Festival de musique contemporaine), concert à Copenhague (décembre 2008).

Deux artistes slovènes exceptionnels et pleins de vie, le violoniste Volodja Balzalorsky et la pianiste
Marina Horak. L'exploration de l'œuvre du compositeur slovène par deux artistes slovènes exceptionnels et pleins de vie, le violoniste Volodja Balzalorsky et la pianiste Marina Horak, était également très intéressante. Toutes les compositions ont été composées avec inventivité et talent, et bien sûr interprétées de manière excellente.
« Composer USA » et « Opus Musicum » par Jan Grossman

Vladislav Kovalsky – piano (États-Unis)

Volodja Balzalorsky et Vladislav Kovalsky ont commencé à jouer ensemble à la suggestion et sur invitation de JoAnna Steffan, présidente de Prestige Agency Artist Management, afin de se produire dans une nouvelle série de concerts internationaux de musique de chambre intitulée « A Universal Affair » au Carnegie Hall (New York), le 22 septembre 2005.

Ils ont interprété avec beaucoup de succès des œuvres de Janacek, Skerjanc et Brams. Un concert
supplémentaire avec le Duo Program (œuvres de Dvorak, Janacek, Skerjanc et Franck) a suivi à Red Bank : Red Bank Chamber Music Society Series.
Vladislav Kovalsky, pianiste au talent prodigieux, à la technique exceptionnelle, à la formation irréprochable et à la conception musicale à la fois élevée et profonde, a remporté de nombreux prix internationaux. « Une musique
passionnante… » New York Concert Review