Виртуоз-скрипач Володя Бальзалорский — биография

Как Володя стал классическим скрипачом – Как все началось – Период обучения

Первоначальное обучение Володи игре на скрипке проходило не так, как это принято для достижения профессионального уровня. Он начал играть на скрипке относительно поздно, в девять лет, а серьезно занялся этим в шестнадцать.

В интервью, которое Володя дал журналу Fanfare Magazine, он объяснил следующее:

Сегодня я могу сказать, что мне очень повезло: сначала я учился у одного из лучших словенских преподавателей скрипки, Цирила Веронека, в консерватории в Любляне, а затем продолжил свое высшее образование по классу скрипки в известных учебных заведениях в Кельне, Москве, Вене и Загребе у прекрасных профессоров и всемирно известных скрипачей, таких как:

Игорь Озим, покойная Галина Баринова, Григорий Жизлин, Йозеф Сук, Клаус Метцль, Йосип Клима, а также все члены знаменитого квартета «Амадеус», у которых я также брал уроки камерной музыки в течение четырех лет.

Я должен упомянуть, что начал играть на скрипке относительно поздно, в 9 лет, а серьезно занялся этим в 16. До 16 лет у меня был плохой опыт обучения — я даже не занимался регулярно. В этот период я больше увлекался спортом.

Даже музыка, которую я начал серьезно слушать, когда мне было 13 лет, была не классической, а самой популярной музыкой того периода в 1969 году. 

Вскоре я сосредоточился на прослушивании различных джазовых групп. Особенно меня впечатлили такие джазовые скрипачи, как Жан-Люк Понти, Джерри Гудман и, в особенности, великий Стивен Грапелли.

Моей первой музыкальной амбицией было лучше научиться играть на скрипке, чтобы уметь немного импровизировать и играть на скрипке в джаз-рок-группе с друзьями.

Конечно, для этого тоже потребовалось немедленно больше тренироваться (практиковаться). После счастливых обстоятельств я начал все чаще слушать и классическую музыку. 

Когда мне было 16 лет, я впервые услышал запись на диске Кристиана Ферраса, исполняющего знаменитые концерты Мендельсона и Чайковского, а также диск с известными романтическими миниатюрами в исполнении Иды Хендель. 

Через несколько недель, когда я был полностью очарован красотой игры этих двух скрипачей, гостем в Любляне (моем родном городе) был знаменитый Давид Ойстрах, выступавший в качестве солиста со Словенским филармоническим оркестром. 

Все это привело к настоящей внутренней революции, которая буквально отравила меня музыкой, и с тех пор у меня было только одно желание — стать музыкантом, скрипачом. При поддержке родителей я начал покупать все доступные записи, чтобы слушать их и узнавать о всех самых важных скрипачах.

Конечно, я тоже начал много тренироваться.

Всего через год после того, как я впервые услышал Мендельсона, я выучил эту пьесу и исполнил ее на открытом концерте в школе.

Благодаря моему профессору в Любляне, Сирилу Веронеку, который сразу отреагировал на большие изменения в моих музыкальных интересах и начал очень интенсивно со мной работать, я сдал вступительные экзамены в Кельне (Hochschule für Musik).

Там я учился пять лет у легендарного словенского преподавателя игры на скрипке Игоря Озима и окончил с наивысшей оценкой.

На протяжении всего периода обучения в Кельне я участвовал в нескольких камерных ансамблях, а также регулярно брал уроки камерной музыки у всех членов квартета «Амадеус» и у виолончелиста Бориса Пергаменщикова.

Пятилетний период в Кельне был также периодом моих самых интенсивных занятий скрипкой, и в то же время я слушал музыку с виниловых пластинок, а вскоре и с компакт-дисков, и регулярно ходил на концерты. Это был период изучения и открытия для себя красоты камерной и симфонической музыки, но я никогда не переставал слушать джаз и другие жанры музыки.

Также очень важным был мой годичный период обучения в Москве (1980-81) в Консерватории имени Петра Ильича Чайковского и работа с известной скрипачкой Галиной Бариновой, а также регулярные уроки у виртуоза-скрипача Григория Жислина, который тогда был профессором в Институте имени Гнесиных.

В Москве у меня также была возможность посещать уроки других студентов у таких известных профессоров, как Леонид Коган, Майя Глезарова, Евгения Чугаева, Ирина Бочкова и многие другие. Это еще больше расширило мой музыкальный кругозор и знания в области скрипки.

На протяжении всего периода обучения, для моего личного понимания музыки, при строгом соблюдении партитур композитора и стилистических периодов, и прежде всего для развития моей собственной индивидуальности и смелости проявить ее на сцене, наиболее важной была поддержка всемирно известного скрипача Йозефа Сука. Я был его учеником в Венском университете музыки в течение четырех лет (1981-85).

Вернуться в начало — Скрипач-виртуоз Володя Бальзалорский — Биография

Карьера – ранний период

Еще во время учебы и особенно сразу после ее окончания Володя очень интенсивно занимался концертной деятельностью, выступая в качестве гостя в самых важных концертных залах бывшей Югославии, а вскоре все чаще и за рубежом.

Особое значение в этот период имели несколько «дебютных» концертов, которые были вознаграждены бурными овациями:

• Первый действительно крупный успех Володя добился на заключительном концерте мастер-класса для дуэта скрипки и фортепиано под руководством Франко Гулли в Триесте в мае 1979 года, исполнив сонату Франка с новозеландской пианисткой Элисон Лендер, что также было запечатлено в записи RAI.
• Август 1979 года: выбран югославской молодежью для участия в фестивале в Охриде. Это было также первое выступление в дуэте с Хинко Хаасом.
• Февраль 1981 года: в Любляне, когда Володя впервые выступил в качестве солиста в скрипичном концерте Брамса со Словенским филармоническим оркестром и известным словенским дирижером Антоном Нанутом.
• в апреле 1983 года: очень заметный концерт в Загребе вместе с очень талантливым пианистом Эди Тербовцем
• В апреле 1986 года: первое выступление в знаменитом зале Колац в Белграде с великолепным успехом, на основании которого сразу последовали новые приглашения на концерты.

Наиболее важным для этого периода было интенсивное сотрудничество в дуэте скрипка-фортепиано с немецким пианистом Кристофом Тейлером в 1985-1997 годах, а также со словенским пианистом Хинко Хаасом, с которым Володя Балжалорский играл в дуэте с 1979 года до его преждевременной смерти в 2020 году.

Ансамбли раннего периода скрипача-виртуоза Володи Бальзалорского:

Международные концертные выступления

С 1986 года Володя регулярно получает приглашения на концерты в рамках музыкальных фестивалей и концертных серий в разных странах,
в основном с его партнерами по дуэту Кристофом Тайлером и Хинко Хаасом, а с 2001 года — с его фортепианным трио Amael Piano Trio…

Он также регулярно получает приглашения от многих национальных радио- и телевизионных станций разных стран для записи и прямой трансляции своих концертов. Для нескольких из них Володя Бальзалорский и его партнеры также сделали большое количество архивных записей.

Как солист Володя Балжалорский выступал, в частности, со Словенским филармоническим оркестром, Словенским симфоническим оркестром, Остравским камерным оркестром и многими другими оркестрами в разных странах.

Международные камерные музыкальные коллаборации и камерные музыкальные проекты

Володя лично подчеркивает, что одной из его самых больших любвей и страстей является камерная музыка.

Таким образом, за свою более чем 40-летнюю карьеру он посвятил себя в основном камерной музыке, особенно в последние двадцать лет, будучи одним из основателей известного словенского ансамбля Amael Piano Trio, а также играя в дуэте для скрипки и фортепиано — в настоящее время с пианистами Александром Сердаром и Петером Каеленом, а ранее в рамках долгосрочного сотрудничества с пианистами Хинко Хаасом, Кристофом Тейлером и Яксой Златаром.

В 2009 году, помимо концертов трио Amael на Фестивале современной музыки в Кромериже и Фестивале в Сан-Марино, Володя также сотрудничал с пианистом Юлианом Римом и давал с ним концерты в знаменитом Гастайге в Мюнхене. До этого он сыграл несколько концертов в Словении с Юлианом Римом.

Однако через несколько недель он очень успешно выступил в третий раз в зале Вейл в Карнеги-холле с английским пианистом Джеймсом Лисни.

В рамках своих камерных музыкальных проектов в качестве приглашенного артиста он участвовал в таких фестивалях, как: Загребская биеннале (1989), Музыкальный фестиваль «Восток-Запад» (1992), Фестиваль камерной музыки в Аберистуите (1997, 1998), Европейский месяц культуры 1997 – фестиваль Джорджа Крама в Любляне, «A Universal Affair» в Карнеги-холле (2005), Музыкальный фестиваль SXSW в Остине (2009, 2010), Фестиваль камерной музыки в Таллинне (2014), Фестиваль Evmelia (2013, 2015) в Волосе-Агрии, Греция и т. д., Володя давал концерты с уважаемыми солистами и известными камерными музыкантами со всего мира.

Вот некоторые из этих музыкантов:
Пианисты: Джордже Станетти, Хорватия; Альбина Шикшнюте, Литва; Бенджамин Равиц, Израиль; Владимир Ковальски, Россия-США; Мишель Шуман, Канада-США; Бретт Бачус, США; Мария Пикула, Греция; Мария Врскова, Северная Македония; Саори Хаджи, Япония.
Скрипачи: Валерий Ойстрах, Россия; Майкл Бохманн, Великобритания; Марк Мессенджер, Великобритания; Лана Тротовсек, Словения; Русанд Панифили, Австрия; Ирина Коворкова, Россия
Альт: Саймон Роуланд Джонс, Великобритания; Лука Санзо, Италия; Свава Бернхардсдоттир, Исландия; Йоханна Вахермяги, Эстония
Виолончелисты: Николас Джонс, Великобритания, Игорь Митрович, Сербия-Словения, Сеели Толвио, Финляндия; Елена Скворцова, Россия; Милош Млейник, Словения; Андрей Петрач, Словения; Кармен Печар, Словения;
Духовые инструменты:
кларнетисты Дэвид Кэмпбелл, Великобритания; Милко Правдич, Хорватия; Юре Йенко, Словения; Андрей Зупан, Словения.